陈德丰进行木雕创作 陈锴跃 摄
《农家乐》陈德丰作品
《丝绸之路》陈德丰作品
《海韵》陈德丰作品
《春日宣和》 陈德丰作品
《海帆归来》陈德丰作品
文/羊城晚报记者 陈锴跃 通讯员 许创盛
雕刀游走,木屑纷扬。在揭阳惠来匠人的指尖之下,寻常木材历经千雕万琢,蜕变为巧夺天工的艺术奇珍。在岭南艺术的璀璨星河中,惠来木雕犹如一颗历经岁月打磨的明珠,折射着山海交融的独特光华。在惠来这片面朝南海的古老土地上,明嘉靖年间置县之前,宋元文化的种子便已悄然萌芽。这些古建筑上的木雕遗存,如同一部立体的史书,层层叠叠地记录着不同时代的风貌、多元流派的技法,以及惠来人对于山海的敬畏与生活的祈愿。
2014年,“惠来木雕”作为揭阳国家级非遗项目“木雕”的重要扩展项,被列入广东省第四批省级非物质文化遗产名录,这份古老技艺,其价值得到了时代的郑重确认。近来,随着木雕技艺的传承与创新受到重视,优秀的木雕人才不断涌现,木雕作品也与时代同频发展,这项古老的技艺不断焕发新的光彩。
山海灵韵入刀锋:题材流变与技艺巅峰
惠来木雕的生命力,深植于其背山面海的独特地理人文。漫长的海岸线、丰饶的山林田园,赋予了匠人们取之不尽的灵感源泉。与潮汕其他地区侧重祥瑞灵兽不同,惠来匠人更倾心于描绘朝夕相处的鲜活乡土。这些题材分为两派,一派是生机盎然的农耕图景:《骑牛牧童》的悠然野趣,《六畜兴旺》的朴素祈愿,《鸡鸣富贵》的殷切期盼乃至家猫、犬只、寻常鸟雀,皆在刀下焕发出浓郁的乡土气息与灵动生气。
另一派则是澎湃的海洋礼赞。龙虾身披铠甲巡游,螃蟹挥螯横行,鱼儿穿梭于摇曳的水草与礁石之间,螺贝海星点缀浪花——丰富的水族生物及其赖以生存的海洋环境,成为惠来木雕最具标志性的题材库。匠人们巧妙整合这些元素,创作出《鲤跃龙门》(逆流争先)、《八方招财》(章鱼舞爪)、《二甲传胪》(蟹与芦草)等既生动又饱含吉祥寓意的经典之作。
“惠来地处沿海,在沿山海滨建有许多庵寺、古塔、阁等,其中留下众多的木雕,呈现着各个历史时期的木雕艺术。特别是惠来籍在外仕官商贾,当他们殊途归来,为了光耀祖裔,造祠建第,将文化思想和精神寄托以木雕的形式融入建筑。而这些有形的木雕艺术渗透了异地的人文地理特色,又有较强的时代特色、区域特色、人文景观特色。各种流派结合的特色,体现了深厚的历史文化底蕴。”国家级非物质文化遗产项目潮州木雕代表性传承人、正高级工艺美术师陈德丰告诉记者。
陈德丰自1988年拜师木雕名匠陈登轩,经三年苦修奠定根基,到1992年自办作坊开启三十余年“刀耕不辍”的创作生涯,陈德丰不仅娴熟掌握通雕、圆雕、浮雕、沉雕等各类绝技,其作品题材广涉人物、动物、花鸟、山水及时代故事,更善于将现代审美理念融入传统技艺进行创新。他的坚持与探索结出硕果累累:自2009年以来,其作品在“中国工艺美术文化创意奖”“中国工艺美术百花奖”“国匠杯”“广东传统工艺美术精品奖”“广轻工美杯”等权威赛事中,豪取金奖和特别金奖23项,彰显了惠来木雕在当代艺术舞台的卓越实力。
据其介绍,最能彰显惠来木雕鬼斧神工与艺术高度的,莫过于其登峰造极的通雕(透雕)技艺。这种技法以“无底子,遍体通透,多层镂空”为精髓,博采圆雕之立体、浮雕之层次、阳刻之线条乃至绘画之构图所长。
通雕技艺的巅峰代表,正是蜚声海内外的《龙虾蟹篓》。它源自清代揭阳“木雕状元”黄开贤首创的《半畔蟹篓》。经惠来历代匠人呕心沥血的传承与革新,这一题材实现了脱胎换骨的飞跃:从最初的单面观赏建筑构件,演变为可360度环视的立体艺术珍品;篓体结构从单一篓筐,发展至令人叹为观止的九层相叠;形态也从简单的叠罗汉,变幻出横卧、斜悬、倒垂、吊挂乃至精巧绝伦的“篓套篓”等多种样式。
篓内乾坤,最是精妙绝伦:龙虾甲壳嶙峋,触须纤毫毕现;蟹螯开合,仿佛挟带海风;水草珊瑚,柔美飘逸;浪花礁石,灵动逼真。每一刀都精准捕捉虾蟹水族的“四态”(姿态、动态、形态、神态),若无世代匠人对海洋生物的深刻观察与渔业生活的真切体验,断然无法达到如此形神兼备、气韵生动的境界。《龙虾蟹篓》因此成为潮汕木雕艺术的图腾,也是惠来木雕“雕工精细、多层镂空、富立体感、风格独特、富丽典雅”盛名的完美注脚。
此外,惠来木雕还广泛运用浮雕、圆雕、沉雕(阴雕)、线刻等多种技法。匠人根据题材与装饰需求,灵活选择或单独运用,或相互结合,创造出千变万化的形式美感。无论是建筑构件上的装饰,还是神器礼器的纹样,抑或是家具上的点缀,无不体现出高超的技艺水准和独特的审美意趣。那些点缀于梁架、垂花、牌匾托上的果蔬木雕(如象征多子的石榴、寓意长寿的仙桃、代表富贵的玉米稻穗、谐音“百财”的白菜),虽常为配角,却以图案化的均衡构图、趣味盎然的写实技巧(尤其观赏类摆件),默默传递着“五谷丰登”“瓜瓞延绵”“家大业大”的美好愿景,乡土气息扑面而来。
薪火相传启新章:非遗语境下的传承与创新
时代的浪潮推动着惠来木雕的功能与形态不断演进。曾经作为建筑、家具、神器装饰主力的木雕艺术,在当代逐渐转型,更多地以独立艺术品的姿态走进人们的生活。匠人们将精湛技艺倾注于专供陈设欣赏的摆件、挂屏、插屏等工艺品创作中。题材亦紧随时代脉搏,在保留经典乡土、海洋主题的同时,开拓出如《满载而归》《南海渔歌》《人欢鱼跃》等反映当代渔家新貌、讴歌时代精神的新题材。木雕,正从依附于实用载体的装饰,升华为承载纯粹审美与文化表达的艺术形式。
走进陈德丰的工作室,只见由陈德丰创作的造型各异、雕工精细的木雕作品被摆放在展台上和橱窗里,令人目不暇接。其中,各类精致木雕摆件,尤为夺人眼球。
“近年来,惠来木雕的发展也与时代同频共振,这一点在题材和木雕表现形式上就可看见。”陈德丰告诉记者,他也在不断地创新惠来木雕的作品题材。他向记者展示了其近期正在创作的惠来荔枝木雕作品。“将我们的惠来五宝融入木雕,希望也能以此来宣传我们的农特产品。”
陈德丰深知“独木不成林”,始终将培养后继人才视为己任。他的作坊不仅是创作基地,更是技艺传承的摇篮。他倾囊相授,带领学徒远赴浙江东阳、福建莆田等著名工艺美术产区交流学习,并延请名师现场指导。这份执着已星火燎原,其中佼佼者已能独当一面,或自立门户创业带徒,或深耕技艺精益求精,形成了一支充满活力的新生代传承梯队,为惠来木雕的未来发展储备了坚实力量。
为了让非遗深植社会土壤,陈德丰团队积极响应号召,常年开展“非遗进校园”“深入基层”等活动。他们带着工具与作品,通过生动的非遗授课和精彩的活态创作展演,向莘莘学子和广大群众展示惠来木雕的魅力,讲述其背后的历史、技艺与精神内涵。这些活动不仅普及了非遗知识,增强了公众的保护意识,更让乡土文化得以在新时代的脉搏中延续生命,发扬光大。
从古建梁枋间的密语,到案头清供上的华章;从寄托光宗耀祖的宗祠装饰,到表达时代心声的艺术创作;从师徒相授的作坊秘技,到走进课堂的公共文化——惠来木雕的千年刻痕,在时光的淬炼与匠心的守护下,不仅未曾湮灭,反而愈加清晰、深刻、灵动。它镌刻着山海惠来的灵魂,更在当代非遗传承的春风里,奏响了古老技艺走向未来的华彩乐章。每一件精雕细琢的作品,都是向这片土地与海洋的致敬,也是留给未来的、不朽的南海传奇。