■第七届广州三年展现场

■“另一个美术馆”部分外观

　　■梁志钦（资深媒体人）

　　前两天，广州三年展迎来了第七届开幕，当天在场的观众感叹“像赶集一般”成了不少人的同感。兔年开春之后，广州多个艺术活动接连举办，让行内人不约而同地感到艺术圈终于热闹了起来，这是一种久违的印象。

　　尤为值得一提的是，在上星期的同一天，在番禺区里不到五公里范围内，同时新添了两个艺术机构——禺见艺创中心和“另一个美术馆”，它们同期推出了首展。其中，改造与建设历时四年之久的“另一个美术馆”，在独特的设计与巧妙的动线安排上，成为了最近不少人关注的话题。

　　无可厚非，跟艺术展览相关的场馆中，仅是建筑设计能引起热议的情况，在广州并不多，至少十多年来并未有过。笔者在前年刊文感叹《广州何时能有世界一流的美术馆》，引发不少人共鸣，当时的我认为，哪怕有一座“足以让人驻足打卡的场馆”也好，艺术家李嘉豪对我的这个疑问有同感，不同的是，他付诸了行动，在设计过程，他把农村里儿时的“穿巷子”“门前鱼塘”甚至初学美术的几何形体的记忆元素都纳入到了“另一个美术馆”的景观设计上，他试图通过赋予每一处空间都具有艺术思考的痕迹来回答上述的疑问。

　　与其说“另一个”是美术馆，不如说是他个人的一件建筑作品，或者是一件庞大的“雕塑作品”，甚至可以设想，今天这里举办展览，成了“美术馆”，明天这里摆满了书籍，这里就是图书馆，摆设的内容，并不影响建筑本身为观众带来的视觉趣味。小红书上不少的网红帖似乎可以证明，他的实践满足了不少网友的猎奇心，打卡的人不在少数，这是广州艺术行业里少有的现象。

　　同样成为不少人热议的新建场馆，还有广州文化馆新馆，这座超大型的具有古代岭南园林风格的建筑，终于揭开了面纱。

　　曾经有不少人说，美术展览不同歌唱表演，不需要人多热闹，真正欣赏作品需要安静、慢慢地品味。现在看来，对这观点并不能苟同。窃以为，艺术活动也需要热闹，需要话题，没有一个可以激发大众关注的点，艺术难谈传播，缺乏传播的艺术，价值也将黯然失色。尽管不少人对“另一个美术馆”的设计有不同看法，也有人对广州三年展的主题“化作通变”表示“迷惑”，但这些都不会成为阻挡观众探足前往的步伐。

　　让人欣喜的是，备受关注多年的广州美术馆也即将开门迎客，近日官宣“面向社会各界征集美术作品”。期待广州早日再新添一座“足以让人驻足打卡的场馆”，更期待早日能有“世界一流的美术馆”。