南生谢幕 光影长存 这个让香港电影“想得到也拍得到”的人,留下了一串经典的电影作品名单 2026年07月15日 胡广欣

  第43届香港电影金像奖颁奖典礼上,林青霞为施南生(中)、徐克颁发终身成就奖

  施南生

  

  7月13日20时51分,中国香港著名电影监制、传媒人施南生逝世,享年75岁。

  当晚,在医院门外,与施南生一起奋斗多年的伙伴徐克宣布了这一噩耗。他透露,自2022年开始,施南生身体免疫能力逐渐衰退,她一直顽强与病魔抗争。直到最近,免疫能力大幅下降,引发严重感染,导致多个器官衰竭。徐克传达了施南生的遗愿:“她希望大家能把对她离世的悲伤与思念,化作一股温暖的力量,接受她的告别。希望她安息,也希望她的精神永远与我们同在。”

  随后,施南生的讣告由她与徐克共同成立的电影工作室有限公司发布。

  

  获“金像奖终身成就奖”

  

  2025年,施南生与徐克共同获得第43届香港电影金像奖终身成就奖。领奖时,徐克表示,多年来是施南生支撑着电影工作室,“在大风大雨里,让我这个‘傻佬’可以在里面胡思乱想”。

  从新艺城时代的《最佳拍档》到电影工作室时期的《英雄本色》系列、《黄飞鸿》系列,再到与内地合作的《狄仁杰》系列、《智取威虎山》《长津湖》……施南生与徐克合作近50年,造就一批经典。

  但施南生不是“徐克背后的女人”。她精通中英法等多种语言,在戛纳、柏林等国际影展建立了大量人脉,成功将《最佳拍档》《上海之夜》等港片推向国际;担任寰亚电影副总裁期间,她出品了《无间道》系列;她数次担任国际影展评委,2017年获得柏林电影节“金摄影机奖”,成为继巩俐和许鞍华后第三位华人得主。

  

  是个“热情似火”的人

  

  施南生1951年出生,15岁时,她前往西非读书,随后转到英国寄宿学校。1971年,她进入英国北伦敦理工大学,学习当时颇为前沿的电脑和统计学专业。

  施南生形容自己是个“热情似火”的人。她自认学习成绩不算突出,但从小就喜欢与人交往、组织活动,这为她日后成为制片人打下了坚实的基础。

  1975年,施南生毕业后回到香港。她不需要找工作,而是工作找上门。

  在公关公司工作的同时,她被TVB邀请担任环球小姐选美的主持;由于英文能力突出,她参与电视直播节目,负责外国节目即时传译。1978年,资深传媒人徐圣祺邀请她加入电视界,两人一起从佳艺电视做到丽的电视,施南生很快成为业内瞩目的职业女性。

  施南生工作能力强、目标明确。她曾分享自己的工作原则:“一是自己喜欢做,二是有能力做。喜欢但没能力,没意思;有能力但不喜欢,也是不开心。”在丽的电视做了半年宣传工作,她主动请辞,理由很简单:“做宣传,我有能力但不喜欢。”当时丽的节目总监麦当雄惜才挽留,她主动提出转到节目部,负责管理节目制作。

  20世纪80年代,新艺城电影公司邀请施南生加入,最初她并不愿意。但该公司相关负责人黄百鸣直接把一笔薪金存入她的银行账户,她觉得不好意思,只好答应加入。

  于是,施南生从电视界跨入电影界,这个决定也在一定程度上改变了香港电影的发展轨迹。

  

  与徐克成经典组合

  

  新艺城在20世纪80年代迅速崛起,先后产出《鬼马智多星》《最佳拍档》等谐趣喜剧,与邵氏、嘉禾两大电影巨头分庭抗礼。

  施南生加入新艺城后,建立了完整的制作与管理制度,日常开支有了规范登记,片厂、服装间、录音室也逐步增设起来,让这家原本带着草创气息的独立制片公司真正走上正轨。

  新艺城“七怪”麦嘉、石天、黄百鸣、徐克、曾志伟、泰迪罗宾和施南生是该公司最核心的创作班底,施南生是其中唯一的女性。施南生常说,“七怪”各有所长,她虽然不负责拍电影,却会参与讨论,提供一些来自女性和家庭观众的视角。

  施南生强大的执行力,促成了许多经典的诞生。她曾回忆,筹备《英雄本色》时,吴宇森在香港影坛寂寂无名,施南生带着他去见周润发,联系幕后团队,一点点搭建班底,最终促成了这部香港影史经典,也让吴宇森“咸鱼翻身”。

  施南生与徐克成立电影工作室后,两人逐渐成为香港电影史上的经典组合。徐克是出了名的怪才,施南生曾形容其“永远能想到一般导演想不到的方面”,而她要做的,就是把这些“想得到”的部分,一步步落实成“拍得到”的现实。

  比如,2008年拍摄《女人不坏》时,徐克在剧本只有一页内容的情况下,提出要租舞蹈室、请跳舞老师、安排服装,还要给周迅加吊威亚的动作戏。

  施南生笃信徐克的才华,也愿意排除万难帮他实现心愿。她曾评价徐克:“真正有创意的人不多,他心地很好,初时大家以为与他相处有难度,实际上他很热心帮人,凡事想得周详。有些人讲的时候,可以好听到不得了,但讲到未必做得到,而徐克是讲到又做得到的人。”

  

  推动香港电影走向世界

  

  施南生的成就并不只在于帮助徐克完成作品。她更重要的意义,是让香港电影不断走出去。

  1982年,施南生带着《最佳拍档》参加戛纳电影节的展会,用“低价策略”打出声势。与动辄几十万美元的主流美国电影相比,香港电影既便宜,又有鲜明特色,很快就吸引了不少国际展商的关注。那次戛纳之行,也让她第一次真正意识到,香港电影的海外空间远不只东南亚,国际市场其实非常辽阔,大有可为。

  20世纪80年代开始,香港电影逐渐受到国际电影界的关注,无论商业市场还是电影节都开始欢迎香港作品。施南生既是乘着这股东风的人,也是推动这股风潮的人。

  此后,施南生长期参与香港电影与国际市场之间的连接。2002年,她担任寰亚电影副总裁,出品了卖座电影《无间道》。《无间道》不仅被视为港片的救市之作,其IP后来还被卖到好莱坞,并改编成《无间道风云》,拿下奥斯卡最佳影片奖,成为香港IP输出的经典案例。

  施南生还深度参与大量香港与内地合作的项目,将香港电影人国际市场、制作规则、知识产权等方面的经验带到内地。她很早就意识到,香港电影市场规模有限,从黄金时代开始,就注定不能只依靠本土市场。2018年,施南生在受访时谈到,她做的一直是“华语电影”。她说:“我算很幸运了,我能经历两次中国电影最辉煌的时间,先是香港的电影,然后是现在大的华语电影。”

  

  闯出自己的一片天

  

  不少人知道,施南生是亦舒小说《流金岁月》中南孙的原型:出身富裕,却始终坚韧独立,最终闯出自己的一片天。她也很符合人们对香港女性的想象——飒爽、干练、利落。其好友林青霞曾在文章中转述了美术指导张叔平的一段回忆:某次在日本影展,张叔平和王家卫导演的太太正在吃早餐,施南生推门进来,戴着黑色太阳眼镜,穿着新潮而有型的衣服,径自走到一张桌旁坐下,悠然点上一支烟,两指夹烟,手肘支在餐桌上,微微扬起下巴,刹那间,连张叔平和王家卫太太都觉得自己显得格外渺小。

  施南生受母亲影响很深。她曾回忆,自己误打误撞进入电影行业,或许也正是因为从小跟着家人看电影的经历。

  母亲给予她的另一份影响,是独立。她形容母亲胆识过人,如果自己开车时瞻前顾后,母亲就会笑她“开车没胆”;而母亲对婚姻和生育的态度也十分开明。她曾转述母亲的话:“拍拖、结婚不应有压力,结婚只是一张纸,不需要给别人看。”

  施南生留下的并不仅仅是一串经典作品名单。她证明了,电影从来不只是导演和演员的艺术,也是无数幕后工作者共同建立的一套工业与文化。那些曾经被创造出来的梦,也会因为她而继续存在。

  文/羊城晚报记者 胡广欣  

  图/电影工作室 金像奖组委会