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李嘉宜 |
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8月20日晚，由广州市文化广电新闻出版局主办、广州粤剧院承办的《青春粤影——李嘉宜粤剧艺术专场》将在广州友谊剧院上演。这是优秀青年粤剧花旦李嘉宜，继《花样年华十载缘——李嘉宜粤剧艺术专场》之后，时隔两年举办的第二个个人专场。本次演出中，李嘉宜将“一人挑四角”，“舞刀弄枪”首次挑战刀马旦。 本场演出的创作阵容很庞大，中国戏曲学院导演系副主任王永庆担任总导演及撰稿人，粤剧艺术名家、梅花奖“二度梅”得主欧凯明担任艺术总监，粤剧艺术名家、梅花奖得主丁凡、蒋文端担任艺术指导，广州粤剧院共同参演。 01 事业上的拼命三娘 今年29岁的青年粤剧花旦李嘉宜，近日正在为她的第二个个人专场加紧排练。从早上9点排到晚上6点，一天下来，脑子里全是戏，生活小事忘得一干二净。朋友和长辈常常评价她为“事业上的拼命三娘”。平日里，青春靓丽的她俨然一名时尚潮女郎，但到了舞台上，她就成了艳压四方的粤剧花旦。 受到家人的影响，李嘉宜从小就热爱粤剧。天生悟性高，加上勤学苦练，她在广东粤剧学校学习时，表现就已经很抢眼，曾获全国“少儿小梅花”戏剧大赛金奖。2006年，17岁的李嘉宜从广东粤剧学校毕业，顺利考入广东粤剧院。虽然一路在师长的肯定和扶掖下成长，她对自己的认知却非常理智和冷静，“获得观众的肯定和喜爱是我在舞台上的毕生追求，获得同行前辈真正的认可也是我在意的。只有真正得到前辈的承认，才说明你的艺术水准达到了一定的高度。” 李嘉宜坦言，很感恩广东粤剧院多年来对她的栽培。刚进广东粤剧院时，她比较文静、害羞、缺乏自信。院里有演艺比赛，她很想参加，但又心里没底。后来，时任广东粤剧院院长丁凡给了她很大的鼓励，“刚开始我很怕丁院长，觉得他很威严，不容易接触。后来才发现，丁院长和他扮演的儒雅书生一样，性情很温和。他教我的第一部戏叫《红梅记之“鬼怨”》，他很耐心给我指导和示范，在繁忙的行政工作之余帮我‘执戏’，给了我很多机会。” 2008年，李嘉宜正式拜丁凡为师。在众多学习粤剧的年轻人中，她无疑是幸运儿，而这份幸运，来自她多年的努力刻苦。“进入粤剧院两年后，我开始有机会担纲长剧，第一次出演是担纲《狸猫换太子》，饰演主角蔻珠。这出戏是丁凡老师帮我选的，他认为这个角色的气质和我比较契合。当时我虽然有基本功，但对人物的理解是肤浅的，演不出角色的深度。今天回看当时的表演，有太多不足，但也可以无愧地说，那是十八九岁的我能做到的最好状态。” 2010年，丁凡建议李嘉宜专工花旦。“师父建议我可以拜蒋文端为师，还帮我去问了端姐。我当然非常开心，端姐一直是我的偶像，可以得到她的教导，我梦寐以求。”经过一段时间的考察，李嘉宜成了蒋文端第一位弟子。在她看来，蒋文端是一位追求完美的艺术家，对自己要求严格，带弟子也很严苛。她说：“师父除了要求我苦练，还要求我有感悟，学会举一反三，真正吃透，每次表演一定都要有进步。” 02 首次挑战“大靠戏” 去年10月，李嘉宜被借调到广州粤剧院工作，她很快就融入了新的大家庭。“这次能举办个人专场，十分感谢广州粤剧院领导对我的信任、帮助和支持。在广州粤剧院的短短几个月里，我参演了数部大戏，有新编原创剧目，也有传统大型历史剧目，还得到粤剧名家欧凯明的言传身教。欧老师说‘舞台是时间和实践的艺术’，要通过每一次演出、积累、总结去提升自己。” 在本次专场演出中，李嘉宜一人将挑起穆桂英、李氏、色空、甄宓四个角色。演出共有五场戏，分别是《穆桂英》之“探谷”，《董生与李氏》之“监守自盗”，《孽海记》之“思凡”，《洛神赋》之“七步成诗”以及“洛水梦会”。她说，这次专场更像是她个人艺术成长的一次大检阅，表演的行当不但包括小旦、花旦、青衣，还将首次挑战刀马旦行当。 《穆桂英》之“探谷”是本次演出挑战最大的一场戏，李嘉宜首次挑战“大靠戏”。她说：“这场戏的穆桂英英姿飒爽，沉稳中见大气，讲究爆发力，对扎实的基本功要求很高。再加上身穿沉重的大靠，更增添了难度。”她专程前往山西京剧院，请京剧名家武建文老师进行辅导。“我在山西学习了十数天，上午学戏，下午训练。山西的气候太干燥，我经常边流鼻血边练功，强度特别大，是一段辛苦又美好的经历。”李嘉宜说。 《董生与李氏》之“监守自盗”则考验李嘉宜对角色的拿捏程度。该剧由著名编剧王仁杰创作，故事取材于尤凤伟的短篇小说《乌鸦》，分“临终嘱托”、“每日功课”、“隔墙夜窥”、“监守自盗”、“坟前舌争”五幕。该剧讲述了富有的彭员外在临终时，为防止其年轻貌美的妻子李氏再嫁，托付隔壁的董生对李氏进行“监管”。董生学识渊博，上知天文下知地理，在董生“监视”了李氏三个月之后，李氏忍不住与他来了一番唇枪舌剑。最后，两人终结百年之好。 在李嘉宜看来，演员对李氏的拿捏要恰到好处，这种分寸感在表演上十分考验人。“这场戏的唱腔不多，但趣味很浓，表演讲求细腻。李氏不是一个轻佻的人，不是潘金莲那样的角色。她是一个有风韵的人，举手投足和眼神看上去很平静，但又很有味道。在表现这个人物时，多一分、少一分都不对。” 03 致敬前辈和经典 除了对自我的挑战，本场专场演出也是李嘉宜对经典的传承和致敬。 《孽海记》之“思凡”是粤剧大师红线女的经典之作。《洛神赋》之“七步成诗”以及“洛水梦会”，则是“芳腔”创始人、香港粤剧名家芳艳芬的代表作。在《洛神赋》中，李嘉宜将与粤剧艺术名家欧凯明、黎骏声以及青年文武生李伟骢同台搭档，她说，希望通过排演，能学习到前辈的艺术精髓，致敬前辈。 李嘉宜毫不掩饰她对前辈和恩师的感激之情。“每演一场戏，从排练到演出，师父都会帮我分析剧本、理解人物，探讨要用怎样的表演方式才符合人物性格。”她说：“对比刚从粤剧学校毕业时，我能看到自己表演上的进步，但我也深知自己还有很长一段路要走。我将几乎所有精力都放在了练功上，虽然一分耕耘未必会有一分收获，但不耕耘，一定没有收获。” 走上粤剧这条路，李嘉宜经常提醒自己勿忘初心。“粤剧给了我破釜沉舟的毅力，让我学会不断思考、沉淀、进步。我的人生不能离开粤剧，粤剧是我一生的追求。”她希望，在多年后回望自己这一生时，能留下属于自己的粤剧艺术。
