金带街陈(紫)氏祖居的保护力度持续加大

　　《白毛女》明信片

　　青主在复旦大学任教时的手稿

　　《大江东去》唱片

　　

　　文/图 贺沁怡

　　

　　春日的惠州，墨香与乐声交织，文脉与城韵相融。在惠州市博物馆一楼多功能展厅，访客络绎不绝：孩子们踩在钢琴键盘地面上感受节拍；年轻人在复刻的“民国小客厅”里驻足打卡；再往里走，是复原的《白毛女》首演小剧场，暖黄的灯光打在“惠州音乐三杰”泛黄的手稿上。乐声袅袅中，人们穿越百年时光长河，邂逅一场属于惠州的音乐盛宴。

　　这是由惠州市政协学习和文史委员会、惠州市博物馆联合主办的“东江乐魂·世纪强音——惠州音乐三杰+与中国近现代音乐史”跨年特展。

　　自开展以来，这场以音乐为媒、以文脉为魂的展览，成为惠州最热门的文化打卡地之一。截至3月中旬，特展已累计接待观众近9万人次。

　　

　　“惠州基因”融入中国音乐血脉

　　

　　在波澜壮阔的中国近现代音乐史上，三位从惠州街巷走出的音乐名家，以笔为弦、以心谱曲，在艺术歌曲、音乐教育、民族歌剧三大领域开疆拓土，铸就里程碑式的成就，被世人誉为“惠州音乐三杰”，他们便是青主（廖尚果）、廖辅叔、陈紫。

　　青主，这位志在经邦济世却以音乐闻名于世的中国现代音乐先驱，一生充满传奇色彩。青年时代的他，远赴德国留学十载，主修法律与音乐，西方的音乐技法与东方的文化底蕴，在他身上完成了完美融合。

　　1920年，一句“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，让青主将苏轼的豪迈词意与西方艺术歌曲技法相融，创作了中国近现代音乐史上第一首艺术歌曲《大江东去》。而他的另一部代表作《我住长江头》，以北宋词人李之仪的《卜算子·我住长江头》为词，旋律婉转深情，传唱至今，入选“20世纪华人音乐经典”。

　　除了创作，青主更以理论研究奠定了中国音乐美学的基础。他所著的《乐话》《音乐通论》，首次系统探讨中国艺术歌曲的创作理念与美学追求，为中国现代音乐发展指明方向。即便历经岁月沉浮，青主始终坚守着对音乐的热爱。在他的身上，既有惠州文人的儒雅风骨，更有中国知识分子的家国情怀。惠州街巷的青石板路，东江畔的清风明月，早已融入他的血脉，成为他创作中最深厚的底色。

　　作为青主的胞弟，廖辅叔则是学贯中西的音乐文明“摆渡人”，中国现代音乐教育与音乐学科的奠基人之一。他集音乐学家、教育家、翻译家、诗词学家于一身，一生深耕音乐教育，将中西音乐文化融会贯通，播撒音乐的种子。

　　廖辅叔与黄自合作的《西风的话》，旋律清新明快，歌词质朴真挚：“去年我回去，你们刚穿新棉袍；今年我来看你们，你们变胖又变高。”简单的歌词，勾勒出时光的美好。歌曲传唱百年，成为几代人的童年记忆，至今仍是中小学音乐课本里的经典曲目。

　　廖辅叔的一生，与音乐教育紧密相连。其编撰的《中国古代音乐史》，史料详尽、观点独到，长期作为全国音乐院校的必修教材，为中国现代音乐学科建设立下汗马功劳。同时，他还耗费毕生心血研究音乐史，翻译西方音乐典籍，搭建起中西音乐文化交流的桥梁。

　　2018年，5卷8册、360万字的《廖辅叔全集》正式出版，2024年荣获第九届高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）一等奖。这位从鹅城街巷走出的音乐教育家，用一生的坚守，让音乐之花绽放在祖国的大江南北，也让惠州的音乐文脉，在教育中代代相传。

　　陈紫，这位中国新歌剧的奠基人与开拓者，将民间音乐的血脉注入歌剧肌体，走出了一条歌剧民族化的创新之路。他的创作，始终扎根人民、讴歌时代，从民间音乐中汲取养分，让歌剧这一西方艺术形式，在中国大地上落地生根。他参与创作的《白毛女》，成为中华民族新歌剧的开山之作，深入人心，传唱至今。那婉转的旋律，质朴的歌词，勾勒出喜儿的悲惨遭遇与反抗精神，成为一个时代的音乐符号。

　　从《窦娥冤》到《刘胡兰》选段，陈紫的每一部作品，都带着浓郁的民间气息与时代印记。他深入搜集整理各地的民间音乐，将花鼓、秧歌、戏曲等元素融入歌剧创作，让中国民族歌剧具有了独特的艺术魅力。

　　鹅城的市井烟火，东江两岸的民间小调，都是陈紫创作的灵感源泉。他用一生的创作，证明了民族的才是世界的，也让中国民族歌剧在世界歌剧舞台上拥有了属于自己的位置。

　　三位音乐大师虽然身处不同的领域，却有着共同的惠州根脉。惠州街巷的青石板路，曾印下他们年少时的足迹；东江的碧水清波，曾滋养他们的音乐情怀；鹅城的人文底蕴，曾塑造他们的精神品格。他们从惠州出发，走向全国，走向世界，用音乐书写人生，用创作铸就辉煌，不仅为中国近现代音乐发展立下不朽功勋，更让“惠州基因”融入中国音乐的血脉，成为惠州这座历史文化名城最珍贵的文化遗产。

　　

　　一场展览唤醒城市文化记忆

　　

　　一场有温度的展览，从来不是静态的展品陈列，而是活态的文化传承。

　　走进展厅，米黄、青色、红色三大主题区错落分布，分别呼应着青主、廖辅叔、陈紫三位音乐大师作品中的中西交融、儒雅风骨与革命激情。展览通过多种元素的使用，实现视觉、听觉、触觉的多感官交融。展览以三杰的代表作《大江东去》《西风的话》《白毛女》为三大篇章，搭配广东音乐大师黄锦培专题展区，用“四部曲”叙事解锁惠州的音乐基因，让观众在漫步中聆听经典、触摸历史。

　　惠州市博物馆馆长钟雪平介绍，本次展览展出近200件（套）珍贵展品，涵盖手稿、黑胶唱片、书籍、留声机等实物资料。其中不少为首次公开亮相：青主亲笔手稿与日常笔记、廖辅叔所获“金钟奖”勋章、陈紫书信原件、《白毛女》黑胶唱片……一件件带着岁月痕迹的展品，共同构成了惠州“音乐三杰”艺术人生的真实见证。观众驻足展柜前，仿佛仍能感受到手稿上未干的墨韵，听见黑胶唱片里缓缓流淌的旋律。百年前的音乐温度与人文情怀，就这样跨越时空，直抵人心。

　　此次特展之所以兼具观赏性与学术厚度，离不开三位艺术大师家属捐赠的珍贵史料支撑。此前，廖辅叔的女儿廖崇向及家人将珍藏多年的130余件文献史料无偿捐赠给惠州市博物馆，包括手稿、证书、藏书、证件等，为展览提供了坚实的学术基础。

　　今年2月，廖辅叔外孙女刘君华、刘爱华一行专程前来观展，与先辈展开一场跨越时空的精神对话；3月初，惠州市政协机关干部职工也集体走进博物馆，沉浸式感受惠州音乐文脉；作为廖辅叔上世纪九十年代的第一个也是唯一一个博士生，哈尔滨音乐学院原院长陶亚兵教授亦专程携夫人前来观展。他一边细细参观展品，一边反复感慨点赞。他认为，此次展览兼具了专业性、学术性与艺术性，将惠州“音乐三杰”的艺术成就与历史价值展现得淋漓尽致，是一次兼具深度与温度的文化呈现。大家一致认为，这场展览不只是对三位艺术大师成就的集中展示，更是对惠州本土文化底蕴的深度挖掘与传承，为惠州加快推进文化强市建设注入了强劲动力。

　　为让百年乐韵真正走出展厅、走近大众，惠州市博物馆以特展为依托，精心策划专题讲座、主题音乐会、作品鉴赏会等一系列配套文化活动，将静态史料与动态演绎相结合，把专业解读与大众分享相贯通，让高雅音乐文化成为全民可感、可享、可参与的公共文化盛宴。

　　在“诗乐相辉”主题音乐会上，青主《大江东去》的豪迈、廖辅叔《西风的话》的温婉、陈紫《白毛女》选段的深情在展厅内回荡，旋律与展品彼此呼应、相得益彰。观众在历史场景中重温经典、感受温度。“在展厅里听见这些旋律，就像在时光机里走了一趟。”市民周女士听完演出，言语间满是感动。

　　旅美钢琴演奏博士、第十三届惠州市政协委员、现任惠州学院音乐学院青年教师王晓蕊，为市民带来了《乐韵长河：惠州音乐三杰与中国近代音乐史》的专题讲座，以“人文故事+作品赏析”的形式，将三杰的艺术人生与创作成就娓娓道来。从青主的艺术歌曲创作，到廖辅叔的音乐教育理念，再到陈紫的民族歌剧探索，王晓蕊用生动的语言，为观众解读经典背后的故事，让大家对惠州“音乐三杰”的成就有了更深刻的认识。此外，陈绍明的钢琴即兴弹唱三杰作品音乐会让观众在灵动的旋律中，再次感受惠州音乐三杰的作品魅力。

　　在展厅里，有人在经典曲谱前轻声哼唱，有人在大师事迹前驻足沉思，有人在互动展区里体验音乐乐趣，百年乐韵，就这样在鹅城大地上流淌，唤醒着一座城市的文化记忆，也让惠州“音乐三杰”从历史课本里的名字，变成可感可及的城市文化名片。

　　“第一次知道家乡原来有这么多著名的音乐巨匠。”“十分自豪！”“家乡有这么厉害的音乐大家，令惠州人备感骄傲！”“十分值得带孩子前来打卡，了解家乡历史。”……一声声赞叹，道出了市民共同的心声。大家在参观中重新认识惠州、读懂惠州，文化认同感与城市自豪感油然而生。

　　

　　让惠州文化底蕴被更多人看见

　　

　　惠州市政府工作报告提出，要擦亮国家历史文化名城“金字招牌”，增强城市“圈粉”能力，激起城市“烟火气”和“喝彩声”。而“东江乐魂·世纪强音——惠州音乐三杰+与中国近现代音乐史”跨年特展，正是惠州落实文化强市建设、激活本土文化资源的生动实践，这场以音乐为媒的文化盛宴，让惠州的文化底蕴被更多人看见，让惠州的城市魅力不断提升。

　　事实上，惠州早已开始深耕惠州音乐三杰的文化价值，让百年乐韵在新时代薪火相传。近年来，从“青主杯”音乐作品征评推介活动，到青主诞辰130周年系列活动，再到此次跨年特展的火爆“圈粉”，惠州音乐三杰逐步从历史深处走入大众视野，他们的传奇故事被更多人知晓，他们的音乐精神被更多人传承。如今，惠州市博物馆名人展厅新增了三杰事迹介绍，让大师的故事成为博物馆的重要组成部分；《惠州文化经典丛书》突出三杰内容，让他们的艺术成就与创作理念，被更多人研读；金带街陈氏祖居的保护力度持续加大，让大师的故居成为惠州音乐文化的重要地标。

　　未来，惠州将继续以久久为功的坚守，深挖本土文化富矿，让惠州音乐三杰的文化IP不断焕新。一方面，将进一步丰富三杰文化的传播形式，借助全媒体矩阵，打造短视频、直播、数字展览等多元传播内容，让三杰故事走进更多年轻人的视野；另一方面，将推动音乐文化与文旅、教育、文创等产业深度融合，打造以音乐三杰为核心的文化旅游线路，开发系列文创产品，让音乐文化成为惠州城市发展的新引擎；同时，将持续开展各类音乐文化活动，搭建本土音乐人才培养平台，让惠州的音乐文脉，在创作与传承中不断延续。

　　以文塑城、以文兴业、以文惠民，惠州正以音乐为脉，以文化为魂，擦亮国家历史文化名城的金字招牌，让千年鹅城，在文化的滋养下，绽放出更加迷人的光彩。而那些穿越百年的旋律，也将在东江两岸久久回荡，成为惠州这座城市最动人的文化符号，向外界展现一座国家历史文化名城的文化自信与时代风采。