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■朱广贺 《达观》 |
——以《交想曲·文字艺术探索展》为例 ■袁文丽（高校教师） 20世纪80年代，面对消费社会和视觉文化时代的全面转型，美国艺术哲学家亚瑟.丹托正式提出“艺术终结”的命题，引发了人们对“什么是艺术”、艺术与非艺术之间的哲学思考。按照丹托的说法，当代艺术进入了后现代或者后历史阶段，“终结”的并不是“艺术”本身，而是传统的艺术概念，传统艺术的边界和限制终将被打破。 在这样的语境和意义下，马塞尔·杜尚的先锋艺术、安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的波普艺术等激发着人们对20世纪以来当代艺术的新的想象和理解。不仅在中西共通的绘画领域，在传统文化底蕴深厚的书法领域，有这么一批执着于艺术追求的艺术家们，在实践着中国文字艺术的当代探索和创新之路。 2021年11月18日，一场别开生面的“交想曲·文字艺术探索展”在广州市黄埔区图书馆隆重登场。本展由广州佛山两地的8位广东艺术家党禺、黄一汉、束勇、陈育、朱广贺、陈劲、陈妍妍、钟戈共提供80幅作品，并特邀曾翔、李纲、欧杰、陈映庭4位艺术家展出6幅新作。 这些艺术家们试图借鉴文字、以纯粹的艺术形式，把具有现代意识的文字艺术作品呈现给观众，给人一种强烈的视觉冲击和当下体验感。在中国古代，书画本同根同源。 汉字在上古时本是从自然中诞生，为了书写便捷，渐渐演化为横平竖直的汉字形态。而艺术家富有创意地使汉字回归其本初的形态，十分巧妙。陈妍妍的作品《明》《日》字就是一轮红日，《月》字就是一弯皎月，这组作品呈现出日月四时之变，阴阳合和。作者在寄托于情感，用文字艺术中的表达形式。还有一组山川云雨、四时之景都能够因创作者的思绪而产生相应的氛围。唐代书法家李阳冰曾描述 意象“于天地山川得方圆流峙之形，于日月星辰得经纬昭回之度”，体现了自然意象在艺术创作中的独特地位。每一幅作品乍一看去，是一幅充满意境的画，是一个具有情趣的故事，但仔细品味，它就是一个有意味形式的“字”。比如朱广贺的《忘机》《达观》两幅大字作品，线条的处理厚重而方正质，线条的轻细和风格的飘逸怪诞，其实饱含的是朱老师自己达观和智慧的深情和理解，是一种生活艺术化结合的意象性典范。 这些抽象的、具有传统文化哲理意蕴的汉字在朱广贺的笔下具有了直观感受性的视觉冲击力。黄一汉的粤语儿歌作品用抒情的方式诉说古粤语的亘古回声和儿童的天真。作者所追求的原始情趣是更高层面的人类精神的回归，这种不加粉饰的作品，反映出作者用现代艺术的思维，表现其返璞归真的境界，最原始的也是最本质的，更是最当代的。 这些汉字艺术看似无法，其实又有法可循。它们有些脱胎于甲骨文或篆书或经文，作者们以篆书的书写形态融合甲骨文的象形思想，通过当下直观的情感活动的形象演绎，不仅美观得体，其中蕴含的道理给人以贯通古今之感，体现了浓厚的中华韵味、鲜明的中国文化、强烈的直观感受。 当代艺术要关注当下，当代艺术就是最前卫的艺术，它有一个很重要的特点，就是反风格化，也就是反样式化，不能够轻易变成一个可以被仿效和复制的模式。新的艺术形态蕴藏于新的文化形态和生活形态，新的艺术形态更滋润新的审美素养和批评思想。“交想曲·文字艺术探索展”在今天商业化氛围极其浓厚的时代，在今天媒介技术时代，作为一种纯粹艺术的创新和尝试，作为一种多元文化形态的当代显现，显得尤为有意义和有价值。 ■收藏周刊记者 陈福香 统筹
