即时新闻

外貌焦虑、网络霸凌、舆论操纵、成年巨婴……

陈珊妮用一张专辑 开杠整个网络世界

11月将在中央车站展演中心开启“少年A”巡游

来源:羊城晚报     2019年10月24日        版次:A17    栏目:娱乐    作者:胡广欣

     陈珊妮

    

    

     《恐怖谷》MV给林嘉欣、田馥甄、徐佳莹(左起)加上了“网红滤镜”

    

     陈珊妮演出现场

  羊城晚报记者 胡广欣

  在2019年已经过去四分之三的时候,陈珊妮推出了一张“注定要在2019年完成的音乐作品”——她的新专辑《Juvenile A》。

  为什么非“2019年”不可?1982年的经典电影《银翼杀手》时间设定在2019年;1983年开始连载的大友克洋漫画《阿基拉》发生在2019年的新东京;同样在1983年,科幻大师阿西莫夫对2019年作出十大预言……来自上世纪80年代的种种巧合,催生出陈珊妮的这张《Junvenile A》。

  《Junvenile A》可以视作《如同悲伤被下载两次》《战神卡尔迪亚》这两张专辑的延续,围绕着“网络时代”做文章,探讨网络催生出的种种社会现象。有人用“人文歌手”来形容陈珊妮,近几年来,她的创作从个人情感往社会议题转移,更让她的音乐多了几分现实关怀。接受羊城晚报记者专访时,她毫不讳言:“既然是我们所处的时代,我们就有责任思考反省这个时代变成了什么样子。”11月2日,陈珊妮将来到羊城创意产业园·中央车站展演中心开唱。在她眼里,这个时代变成了什么样子?不妨到现场看看。

  反思网络时代的“怪现状”

  漫画《阿基拉》里,一个名为“Juvenile A”的观察小组从新东京这个巨大的废墟中诞生。这也是专辑名称“Juvenile A”的来源。陈珊妮说:“我希望从这些赛博朋克的科幻经典里汲取灵感,在2019年完成一部资讯量比较大的作品,既讨论网络的话题,也讨论网络给我们生活带来的种种影响。”

  这张专辑的信息量的确很大。如果你平时也关注社会学、心理学、传播学方面的知识,很容易对这张专辑所涉及的议题感兴趣:外貌焦虑、网络霸凌、舆论操纵、成年巨婴……这张专辑的创作过程就仿佛是一次田野调查。在讽刺用社交网络营造假象的女生的歌曲《玉女穿梭》中,陈珊妮发动身边人收集社交网络常见的“hashtag(标签)”,并放到歌词里:“#爱情语录 #心灵鸡汤 #坚持 #感恩 #活在当下 #晚安 #闺蜜 #梦想……”制作《恐怖谷》MV的时候,陈珊妮找来田馥甄、徐佳莹、林嘉欣等女艺人以及一些其他领域的女性工作者,先将她们变成统一的大眼睛、高鼻梁、锥子脸、白皮肤的“网红脸”,再还原她们的样貌,并让她们讲述自己眼中到底什么是“美”。

  陈珊妮坦言,促使她制作这张专辑的动力是对网络时代的反省:“在这个网络时代,每个人不停地在社群展现他们最美好的一面:滤镜修图的照片、梦幻的美食旅游,使得每个人都向往着不属于自己的样貌与生活方式。不只是对美的标准越来越单一,连日子也一并过成别人的样子。”

  用音乐让乐迷独立思考

  当流行乐越做越简单易懂的时候,陈珊妮却要用音乐逼你思考。在这张专辑中,很容易可以发现陈珊妮对独立思考能力的珍视。专辑中的《汉纳怎么说》这首歌讨论了网络暴力。“汉纳”指的是犹太政治学家Hannah Arendt,她在对纳粹战犯艾希曼的研究中提出了著名的“恶的平庸性”这一概念:作恶的人或许并非天生邪恶,他们错在不思考、失去自我判断力,因“顺从”而做出恶行。陈珊妮借用了这个概念,表达网络上因群众不思考所引发出的恶。

  今年陈珊妮担任了金曲奖评委团主席,也有人因为不满赛果而在网络上攻击、甚至恐吓陈珊妮。陈珊妮粉丝团网管发布相关截图并发文说:“有些不应该被跨过的底线就被忽视了。”再次谈到这件事,陈珊妮说:“的确有少数攻击性言论,但因为正面支持的评论多,就自然化解了一些冲突。攻击性的论述也许会成为值得思考的题材。”

  谈及歌曲《恐怖谷》所讨论的“外貌焦虑”,陈珊妮坦言:“很多人批评过我的外貌,我也从不觉得自己长得好看。”出道早期,她因为外貌受了不少气,造型师嫌她太高不好做造型、摄像师觉得她打扮不符合传统女艺人形象而故意不拍她。太高、太奇怪、太个性……这都是陈珊妮一直背负着的标签。她却不以为然:“我觉得,去寻找适合自己的妆发造型、做自己喜欢的工作、累积属于自己的专业,你或许可以变得更好看。”

  年轻人带来更多可能性

  陈珊妮既能为田馥甄、谢霆锋等主流歌手写歌、制作,也能给自己做出如《Juvenile A》这种概念性强、不符合一般“流行”定义的音乐作品。在这张专辑里,她与多位新晋音乐人合作,让歌曲拥有更多层次的音乐色彩。她表示,跟年轻人合作反而没有压力、没有限制,“我们可以很好地谈论创作,他们总是迫不及待地与我分享他们最近很得意的作品。”

  随着网络的发达,越来越多台湾新生代音乐人在大陆找到他们的歌迷,茄子蛋、落日飞车等台湾乐团的巡演一票难求。陈珊妮坦言这对年轻音乐人而言是一种鼓励:“数字音乐能够突破地域与音乐性的限制,不再只是经由唱片公司才能被听见、被看见。有越来越多的音乐厂牌和个人以自己的方式创作音乐、创作自己的演出形式。这是一个趋势,不同类型的年轻人带来更多新的可能。”

  陈珊妮本次的大陆巡演历时一年策划及监制。陈珊妮透露:“除了音乐和娱乐之外,我还有很多东西想与现场观众分享。我希望这场演出能够成为一部新的作品。”