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文/常伟 常伟 钟表文化学者及鉴藏者，时计堂创办人。北京收藏家协会理事、澳门钟表协会副会长，日內瓦高级钟表大奖赛中国评委。著有《钟表收藏知识30讲》《中国与钟表》《名表名鉴》《播威与中国》等。 许多玩瓷器的朋友，知道乾嘉年间的景德镇流行一种花卉图样，在瓷器中心部位做绘出牡丹等大朵纹样，并在周围以菊花、茶花、月季、荷花、百合、牵牛花等等各种小花作为陪衬，象征着百花呈瑞的好兆头，花之形状、大小、正侧，各尽其致，繁密之极。这种纹样叫做“百花图”或者“万花锦”，民间也有个说法是——百花不露地。真的会有一百朵花么？我是真没有数过，但我确切知道在怀表世界中也有同样的装饰，而且风靡了大清王朝200年。 喜欢名牌表的朋友应该听说过每年的瑞士巴塞尔钟表展，许多大牌都在其中有一席之地，然而在同一座城市中还有一家博物馆，展示有极多的古董表。今年春天我专门前往拜访，为的是那只传说中的“康熙御制”表。按照博物馆的说明，此表为1716年在北京制造，当时已是康熙晚期，大内能够造表的技术人才也只有来自瑞士的林济各了，他本人是耶稣会传教士，因为康熙皇帝爱好西学，所以宫廷内不乏身怀一技之长的西方人。皇帝本人对钟表可谓推崇备至，“法自西洋始，巧心授受知。轮行随刻转，表指按分移……”就是出自康熙皇帝之口。 当然，这个300岁的古董表吸引力不单是因为其出身，表壳周身布满了花卉纹样则是另一大亮点，恰恰让我们想到了文章开头所谈的“百花不露地”，这种设计风格与宫廷艺术紧密关联，一直影响到19世纪开始专门销往中国的怀表。当中最为鲜明的就是表壳的珐琅绘画，往往是以百花图的模式加以呈现，无论表壳或大或小、无论色彩或浓或淡，位于瑞士的珐琅画师们就是喜欢这种主题，难道是他们一厢情愿么？抑或是受到了某种影响？我想原因还是与乾嘉年间“百花不露地”瓷器的流行有关，很可能当时在中国的西方商人已经捕捉到这种图案信息，或者外销海外的中国瓷器本身带有这类特征，从而令针对大清国制作的珐琅有了主心骨，一道美丽的风景线就此展开。 2019年7月，苏富比启动了“时间杰作”系列拍卖会，计划在全球四大拍卖城市举办四场古董钟表拍卖会。在伦敦举办的首场中就有一只“百花图”（如下图），以蓝色半透明珐琅为地儿，中心位置是玫瑰、扶桑花和郁金香等，周边布满了枝叶并且夹杂着各种小花。花卉的色彩艳丽，对比强烈，整个画面体现了微绘珐琅师高超的技艺，要知道，这可是在不到6个厘米的直径内所完成的画作啊！难怪这类表在整个19世纪都将是中国人的最爱，尤其是《品花宝鉴》中出现的“大八件”表，更是将“百花不露地”发挥到了极致……请看下回详解。
