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受访嘉宾：丘世亮 广州营梓画廊创始人 |
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塞巴斯提奥·萨尔加多摄影原作展现场 |
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塞巴斯提奥·萨尔加多摄影原作展展品 |
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文/羊城晚报记者 施沛霖 图/受访者提供 广州越秀的大沙头，历来就是摄影及音响器材的汇集之地，也是影友们淘购器材及交流摄影的一片乐土。而最近令广州摄影圈热议的话题，便是玛格南图片社著名摄影大师塞巴斯提奥·萨尔加多摄影原作展首次抵临广州，在盛贤摄影城新开的营梓画廊开展，令广大萨迷和资深影友们大呼震撼。 纪实摄影家塞巴斯提奥·萨尔加多称得上是世界摄影界的一个传奇，也是全球唯一两次获得徕卡的奥斯卡巴纳克奖项的摄影大师。 萨尔加多曾说：“用信念去摄影，是我生活的准则。”在几十年职业生涯中，他前往100多个国家旅行和摄影，以对无家可归者、工人和经济移民的深刻记录而著称。 这次萨尔加多摄影原作展由营梓画廊与五月公园画廊联袂举办，将展出至本月30日。展品包含《创世纪》《劳动者》《别样的美洲》等系列，还有许多平时鲜少在中国公开展出的精美原作，共计26幅。值得一提的是，本次展品由法国塞巴斯提奥·萨尔加多工作室原版精细制作，全部为欧洲原版，作品采用明胶银盐工艺，完美呈现萨氏经典。 影友应更多“关注摄影的本质” “我希望摄影爱好者们不只把重心放在器材，而更多关注摄影的本质，感受平面影像、大师之作带来的审美愉悦。”塞巴斯提奥·萨尔加多摄影原作展策展人、营梓画廊创办人丘世亮告诉羊城晚报记者。 影像能直观地反映一个时代、一段历史，相比于互联网时代电子屏幕上的影像作品，呈现于纸质之上的影像原作不但更具仪式感，也更富震撼力。正如影友所评论，在展的萨氏原作，堪称明胶银盐时代的经典之作，无论是《创世纪》中捕捉到的气象万千的大自然；《别样的美洲》镜头下对印第安人生与死的深邃洞察；还是《劳动者》中人物呈现出的精神样貌，都令观者印象深刻。银盐冲印展现出的高纯度的色彩、迷人平滑的渐变过渡以及理想环境下可长期存放的稳定特质，都令这些影像原作更具收藏性。 “公众需要更多接触、拥抱影像艺术品” 丘世亮认为，广州作为经济发达的城市，有庞大的影像爱好者基础，但在公众对影像艺术品的理解上，广州仍有很大的成长空间，公众需要更多地接触、拥抱影像艺术品，从喜爱进而收藏影像艺术品。 这也是丘世亮创办营梓画廊的初衷：“希望给广州影友们提供一个稳定的平台，一个艺术之锚，也给摄影师们建立一个展示作品的舞台，让广州的影像艺术交流气氛更浓厚。”今年6月到7月，营梓画廊举办了著名摄影师段岳衡的作品展。丘世亮表示，接下来还将陆续举办相关的摄影展，向影友们推介更多的精彩影像之作。 那么，广东本地影友、收藏家们是否会付出几万元甚至十几万元，去收藏一张摄影大师的原作？丘世亮称，这样的藏家或机构目前有，但并不多，影像收藏市场需要慢慢地培育，“我相信假以时日，人们会更深刻地认识到影像原作的魅力与价值，进而进行研究与收藏。”
