|
|
丁雨在温州中学夏鼐铜像前留影 |
|
|
|
|
|
“古蜀华章——四川古代文物菁华”展上，对比展示的三星堆遗址出土的青铜人头像两种不同发型 |
|
|
晋侯鸟尊 (山西博物院藏) |
|
|
|
文/羊城晚报记者 周欣怡 图/受访者、广西师范大学出版社提供 博物馆的收藏展示了一个民族的文化记忆，是人们感受灿烂的中华传统文化的最佳场所。如今，去博物馆看展正日益成为大众日常生活中不可或缺的一部分。 博物馆要怎么逛？如何才能看出“门道”，而不是去看一场热闹？近日，北京大学博士、北京大学考古文博学院助理教授丁雨出版新作《看展去：博物馆里的中国与世界》（广西师大出版社出版，以下简称“《看展去》”），会心者可从中一窥答案。 《看展去》结集了丁雨22篇博物馆现场观展手记，将展览中的一件件文物串联起来，形成一篇篇历史故事，同时拆解展览背后的巧思与历史脉络，将现场生动地还原在读者眼前。著名学者扬之水为之作序，评道：“丁雨博士看展，不仅读懂策展人讲的故事，而且以自己的体验和知识讲述了新的故事。” 丁雨则告诉记者：“希望借助这些文字，能帮我们的纳税人了解，考古文博这个行业，上天入地，费了这么多功夫，到底在搞些什么，又搞出了些什么。” 初衷：讲述展览背后的历史 羊城晚报：由过去的博物馆看展记结集而成这本新书，您想为读者带来怎样的思考？ 丁雨：这本书中大多数文字更像是对各个展览的导读，但这也很有必要。观展时，普通大众对应着看文物及其说明、提纲挈领的展板内容和一些单元介绍，都是很基本的信息，通常感受不到整体背景。但我有一定的专业背景，就想着把展览的背景，以及这些文物背后的故事介绍给大家。大家看完展之后，再看一下我的文章，会有一些回味的地方，可能印象会更深刻。 羊城晚报：能举个书中的例子吗？ 丁雨：例如我书中写了2018年举办的《寻真——北京大学考古教学与科研成果展》，展览以从山西博物院借展的国宝晋侯鸟尊开场，意蕴非常。这件鸟尊整个形体铸成凤鸟，而尊盖处又铸出小鸟形盖钮，仰视回首的大鸟，双鸟一大一小，在“教学与科研成果展”这一主题之下，不仅透露出师生互动的隐喻，更暗示着一代代后辈站在前辈肩脊之上的求索。顺着大鸟的视线，可看到展板上一张1922年北大国学门同事的大幅合影。国学门下设的考古研究室，正是今日北京大学考古文博学院的前身。国宝之今生来路，在这样的展览场景之下，就很容易为观众理解。 此外，这件晋侯鸟尊出土于山西曲沃晋侯墓地，北大三代考古人在那里扎根了近20年，筚路蓝缕，考古寻根，且经历了与盗墓分子的斗争。鸟尊的出土，不仅是北大考古人才培养历程的缩影，同时也标志并时刻提醒着一代代考古学人的责任与勇气。 羊城晚报：您这本书是由扬之水老师作序，她说自己也打算过写类似观展手记的书，她认为你“是用‘物’来思维，由星星点点的‘物’，结作一张网。专业知识打底，遂有本领把握不同展览的‘戏核’……”但其实，你们看展览、写展览的重点并不一样吧？ 丁雨：扬之水老师学问很深。她做的名物研究是围绕博物馆中的文物，深入进去，把背后的信息发掘出来呈现给大家。我这本书的内容比她的研究要浅，很多篇章都是把展览中的文物串起来，写它背后的一段历史。我希望给观众们提供一点服务，引起大家的兴趣；大家如果产生兴趣了，可以接着去读扬之水老师的书。 扬之水老师对文物背后的文化信息多年深耕，立意于推动学术的进展，她把文学研究和物质文化结合在了一起，完成了文本到物质的沟通，让我们言之有物。很多文物的深入研究都可以在她的著作里找到相应的信息。 特展：让库房文物多出来“见见世面” 羊城晚报：如今考古备受关注，博物馆日渐火爆，常设性的展览和临时展览都吸引了很多观众。 丁雨：是的，除了各馆的常设展，那些定期的临时展览或者说特展也特别重要。这些展览主要是向公众及时公布一些新的发现，例如考古发现，或者促成中外各国的文物交流，都会通过临时展览的方式呈现给大家。 从展品内容来说，专题临时展览有点像新闻，展现的是新东西。另外从形式的角度看，临时展览也是一个及时向大家展现最新展陈方式的手段。新的内容加上新的形式，就能够看到比较前沿的东西。 实际上博物馆设立特展的传统由来已久。比如像奈良国立博物馆，他们以正仓院丰富的馆藏为资源，每年都会举办为期大概半个月的临时展览，这样做了几十年。其实他们就是更换库房里的展品，根据不同的主题去设置，展品甚至都不怎么重样，当然，有一些知名藏品可能会多次出现。 一家博物馆的藏品往往是很丰富的，如果想做一个新展，结合一个主题，或者结合新的研究成果来做，就可以不断地翻新。这样，就算没有新出土的文物，仅利用它的馆藏，也有可能做出很多新的展览。所以博物馆现在多做一些专题的临时性展览很有必要的，至少也可以让库房中的文物也多出来“见见世面”吧。 羊城晚报：那么策展的重要性就体现出来了？ 丁雨：对，策展中一个很重要的方面是展览内容，是对展览的内容进行有效组织，背后要有很强的学术支撑。同时，展览是博物馆向大众呈现艺术品或文物的一个窗口，所以还需要进行形式设计，提供一个更容易让大家进入的接口。 羊城晚报：您觉得什么样的展览能称为好展览？ 丁雨：好的展览可以有各种各样的好法。比如国家级的大馆，像国家博物馆、故宫博物院，它们的展览通常都非常扎实，会对学术前沿做很详尽的追踪，另外他们本身的展品也足够好。对历史文物类展览而言，当文物足够有分量，基本不用说太多，直接去感受那个时代最精华的东西就已经很震撼。 另一种好法，就是特别重视在形式上创新。比如在国内，首都博物馆相对来说在形式上会前沿一些，他们很多展览都非常重视展厅的设计，塑造场景，让观众融入其中，有点像舞台布景的感觉。2018年，广东省博物馆做过一个叫《亚洲内海——13-14世纪亚州东部的陶瓷贸易》的展览，将中韩两国出水、出土的陶瓷汇聚一堂。因为很多展出的瓷器是从沉船上打捞的，因此特意布置了一个圆形展厅，在中间复原沉船模型，用录像、场景模拟等手段来展现韩国新安沉船的沉没图景，让人们仿佛“浸入”在海底沉船的发掘现场，海底的残骸让人由衷感慨航海者的激情，也引人遐思。这样的设计形式令人印象深刻。 准备：先问“假如我是策展人” 羊城晚报：普通观众可能并不具备很专业的知识储备，想看懂一个展览，需要做哪些准备？ 丁雨：如果对展览非常有兴趣的话，可以做一个很简单的工作：看到展览的题目，在看展之前，先不查太多资料，根据已有的知识结构，想想如果自己是策展人，会怎么做这个展览。 大家主动看展的目的是想获得一些新鲜的东西，我们可以把预想的内容在脑子里过一遍，然后再去看实际的展览，会发现展陈本身和自己的那套“方案”很不同，产生冲突。在这种冲突之间，就很容易获得一些深刻的印象，去探究原因，可能会更有好奇心和求知欲去查找资料，然后获得答案。我觉得这种由好奇驱动的自我探索过程就特别好，这在自学过程中是很重要的。 羊城晚报：看展的观众中有不少都是小朋友，你觉得家长应该如何去引导？ 丁雨：其实我小时候的看展体验不是很好，因为每次都被要求写观后感，觉得负担很重。现在很多家长带孩子去博物馆，本意是想培养他们的兴趣，但如果反倒变成了一个负担，就没必要了。 博物馆里本来就有很多平时见不到的东西，带小朋友们看一看，能够引起他们的兴趣就很好。在去博物馆之前，家长应对展览有一些了解，知道看点在哪。当小朋友对展品好奇的时候，就可以给他们讲故事。很多家长带小朋友看展，经常只是鞭策他们学习，但家长自己却没有学习的兴趣。要不就只会找讲解员，但这和家长亲自引导是不一样的，因为家长会更了解孩子的“口味”。 羊城晚报：主要就是对孩子兴趣的一个培养过程。 丁雨：对，兴趣更重要。现在的信息存储工具非常发达，观众只要有兴趣就能主动寻找信息，有兴趣才会把这些信息串联成知识，然后传播开来。特别是对于青少年，一开始的兴趣是很重要的，不能一上来就给他们增加负担。 现在可能科技馆中的互动设计会多一些，博物馆里的藏品比较珍贵，大多只能通过屏幕，或者游戏的设计来进行互动。不过未来随着VR等技术的进一步发展，应该会解决很多问题。国博有一个《中国古代服饰文化展》，就有多媒体互动设计，站在电子屏前挥挥手，屏幕中的自己就能穿上不同时代的服饰，还能拍照保存到手机上，当时好多人排队。其实大家对这种互动很有兴趣，有这样的设计，可能让展览更热闹一点。 简介 丁雨，1986年生，北京大学考古学博士，现为北大考古文博学院助理教授。主要研究方向为宋元明考古、陶瓷考古。在《考古》《文物》等学术期刊发表学术论文30余篇，在《人民日报》《中华读书报》等媒体发表展览评论80余篇。
