■目前所见存在最早的广东画迹——明·颜宗《湖山平远图》（局部）

　　中国国家博物馆古代绘画研究所所长朱万章：

　　■收藏周刊记者 梁志钦

　　为什么说宋代出现了山水画的高峰？宋代山水与元代山水是否也有异同？青绿山水曾在北宋达到高峰，为何后来式微？随着“宋元绘画精神”的话题引热议，收藏周刊记者带着种种疑问专访了中国国家博物馆古代绘画研究所所长朱万章，他说，宋代出现了一大批开宗立派的重要山水画家，此后几乎每个朝代的山水画家，都能从他们身上找到影子。

　　人物画在宋代也达到了最高的水准

　　收藏周刊：如果从山水、花鸟、人物三个门类来看，宋代与元代呈现的特点是怎样的？

　　朱万章：山水画在宋代达到了高峰，出现了郭熙、范宽等大家及李唐、刘松年、马远、夏圭这样的“南宋四家”，人物画在宋代也达到了最高的水准，出现了李公麟的白描等；花鸟画则从五代开始到北宋就出现了“黄家富贵、徐熙野逸”的黄荃、徐熙，还有宋徽宗、赵孟坚等。相比来说，花鸟和人物比山水要弱，这段时期的山水是特别强势。

　　收藏周刊：宋代山水与元代山水是否也有异同？

　　朱万章：元代的时间比较短，不到一百年，虽然出现了“元四家”，但可以说，山水画方面是无法跟宋代比肩的。当然，元代的山水画也发展出了自己的特点，尤其是文人画得到了长足的发展，例如赵孟頫、钱选、王蒙、黄公望、倪云林等大家的出现。

　　收藏周刊：为什么说宋代出现了山水画的高峰？

　　朱万章：因为在这个时期出现了一大批影响后世的画家，无论是后来的“元四家”，明代的吴门画派，还是董其昌、清“四王”等，都可以追溯到受宋代画家的影响。从五代开始，荆浩、关仝、董源、巨然，到南宋的李唐、刘松年、马远、夏圭，都是开宗立派的重要山水画家。此后几乎每个朝代的山水画家，都能从他们身上找到影子。

　　“扬州八怪”的金农 曾受白玉蟾影响

　　收藏周刊：岭南这个地方，在宋元的时候，有发现有绘画的痕迹吗？

　　朱万章：广东绘画的历史确实要比其他地区晚得多。一方面由于广东僻处岭海，远离政治、经济、文化中心，交通极为不利，很多身怀绝艺者，遂湮没无闻；另一方面，因南粤潮湿多雨，于书画保存不利，且不善装裱，画迹不传，于是画史所载，寥寥无几。因此严格意义上的广东绘画史，一直要到唐代才开始显山露水。据考证，文献资料显示画史上记载最早的岭南画家，是到晚唐僖宗时期的张询。

　　值得一提的是，广东省博物馆这次展出作品的书画家，有一位是南宋白玉蟾，他比较擅长画梅花，他的梅花对“扬州八怪”的金农影响非常大，金农很多梅花是专门学白玉蟾的。所以，广东在唐宋间，还是出现过一些重要的画家。

　　收藏周刊：如果说宋代形成了一个绘画系统，那广东从什么时候开始受它的影响？

　　朱万章：明代颜宗就是非常明显地受郭熙、范宽的影响。他的《湖山平远图》就是典型的受郭熙影响的作品。

　　收藏周刊：经常会谈到广州美院的中国画教学是直追宋代绘画的，您认为他们是否继承了宋代绘画哪一方面的传统？

　　朱万章：确实是有的，刚刚提到明代的画家林良，他也受宋代院体花鸟的影响，而广美的工笔花鸟也是受宋代院体影响较多。

　　收藏周刊：如今回望宋元绘画，分别有哪些传统值得传承发扬的？

　　朱万章：宋代的院体花鸟以及山水对今天仍有启发意义。元代的文人画追求诗、书、画相结合，对当下也有启发意义。

　　当文人画比较发达时 青绿山水则开始式微

　　收藏周刊：青绿山水在宋代也算是一个高峰？但似乎后面有点走弱的趋势，为什么会这样？

　　朱万章：青绿山水在当年是属于职业绘画，比较工整，装饰性较强。元明清之后，文人画得到充分发展，职业绘画与文人画是平行的两条线。因此，当文人画比较发达时，青绿山水则开始式微。明代吴门四家，只有仇英的青绿山水较为代表，因此青绿山水到后面就变成了小众的门类。

　　收藏周刊：文人画强调的书画同源也是从宋末元初的赵孟頫开始吧？

　　朱万章：是的，书画同源主要是赵孟頫提出来的，他总结出了书画同源的规律，可以说是这方面的先行者，他的“石如飞白木如籀,写竹还应八法通。若也有人能会此,须知书画本来同”便是书画同源的纲领性名言。

　　朱万章

　　人物介绍

　　中国国家博物馆古代绘画研究所所长，研究馆员。