徐悲鸿： 我主张保留旧形式 必须参入新精神

　　所谓国画，并不是叫你去摹古，我主张保留旧形式，必须参入新精神，用新形式表现，也须显出旧精神。国画的六法等等，当然要保存，可是该用新的精神去发扬光大，一般学国画的人，老是死劲地抓住八股式山水，没头没脑的临摹，把造化之美，宇宙万物，一古脑儿丢在九霄云外。谁能来几笔临四王山水，仿元人笔意，便自认为是国画大家。肯定一点来说，画面上的美感和灵感，当然要由作者深刻的观察，落之于笔才会产生。一幅作品，至少能反映一些时代的精神，要是光像写八股文般摹古，充其量亦不过在牛角尖里兜圈儿，就是有些相仿，也不过是棺木里抬出来的僵尸，一具没有精神的躯壳，古人的作品自有当时精神寄托在上面，那么，试问你临几幅踏雪寻梅，东篱策杖的古意，旧形式的精髓既不可得，精神更无从说起，其实学艺术决不是取巧抄袭所能成功，国画所以一代不如—代，完全坏在那班盲目制造假古董的国画家手里，诚然是万分痛心的事。

　　张伯驹：临摹为创作之母

　　余亦曾与悲鸿发生论战，悲鸿谓：京画家只能临摹，不能创作。又谓其美专学生犹胜王石谷。余则谓：临摹为创作之母，王石谷画多法度，仍可为后生借鉴。经友刘天华调解，乃复友如初。此两事为后之画家所不知，因重记之，以为异日艺苑掌故。