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■靳继君草书《王之涣诗一首》 |
■刘寿堂（广东省书法评论家协会副秘书长） 记得第一次跟靳继君教授相识，是在2017年他来东莞的一次讲座活动中。靳教授平易近人且幽默风趣，语言豪爽洒脱，对于我这位后学的提问给予热情解答。他以深入浅出的语言梳理了书法史上一些重要学术话题。比如“书画同源、书文同脉、书乐同归、书舞同势”，并讲到了苏东坡在贬谪生活中如何写出著名的《黄州寒食诗帖》，从作品内容及线条笔墨中分析苏东坡的内心世界，既苦闷又豁达。靳教授因人才引进从北方来到岭南，说明其早年在书法学术方面已经取得相当成就。 1 构建书法“品位接受理论” 上世纪八九十年代，有一大批书法学者擅长借鉴西方艺术理论来阐释书法艺术，开展书法批评。靳教授在关照中国古典书论体系的基础上，从西方接受美学得到启发，独辟蹊径地提出了“书法接受美学观”，先后撰写了《书法家之路》《中国书法之接受美学观》，系列文章以“靳平夫”之名在《书法研究》杂志连续刊登，产生了巨大反响。他从接受者（读者）的视角逆向发展的理念来审视中国书法，客观而辨证地从书法的“水平接受”和“垂直接受”进行了全方位、立体式的论证与挖掘整理。他从西方理性分析与中国品味接受的区别为切入点，将西方重论证与中国尚品位的直接了悟的方法论作深入研究，从西方的重摹仿到中国书法的重传承的比对中系统阐释“书法品味接受理论”的来龙去脉，线条清晰，层次分明。 好比文学需要将作家跟读者架设其阅读接受的桥梁一样，书法必须跟观众或者作品拥有者甚至作品跟市场都可以形成一个“接受”的桥梁，书法不能停留于“自说自话”。靳继君在谈到“书法品位接受美学理论”时说道：“品味还是一种生命投入，它要求接受者全身心投入到作品中去，最终与审美对象所传达的内在生命结构达成相契与共通，这正是民族文化精神的显著特征。”正因此，靳继君不仅站在“生命投入”者的角色去“品位”书法史和古今书法家及其作品，同时也“全身心投入到”书法艺术创作中。 2 形成“风神洒落”的创作风格 学者书法的重要特点是有浓郁的书卷气。靳继君的书法最大的特色为“帖中冶碑”，他从明代黄道周、倪元璐、傅山、张瑞图等草书大家中汲取了气势连绵、流泻洒落的神韵，具有很强的现代气息，同时也对北碑、汉隶的线条有所吸收，还兼具章草的笔法和构型，这几种因素的融合，很能反映靳继君那种爽朗大气的性格特点。另外一个方面，靳继君书法创作面貌跟他的“品位接受理论”一脉相承，当他以一幅小品化作品呈现在边框内时，引发观者内心的那种舒适感便不自觉地诞生。也即是说他的作品很适合与“悬挂”观赏，这不是“迎合”，而是“内心情感”和创作的“融合”。郑荣明先生以“澄怀观道，自运风神”的美学高度来评价靳继君的作品，这样贴切的评价让我们更方便去欣赏、走进靳继君书法创作的内在理路。 3 探索“现代书法学科”教育体系 靳继君以书法学人的责任感和担当在思考着“现代书法学科”建设的完备性。作为教育部“翰墨薪传”书法工程指导专家，他编撰的大学书法教材《书法》，2010年8月由人民美术出版社出版，为教育部高等教育“十二五规划”教材。这部教材体系庞大而训练方式科学完善，从“书法”的本质解读，到书法的民族文化特性和世界性、再到文房四宝的知识介绍、接着讲用笔方法和临摹方法，最后揭示各种书体的书写训练技巧和规律。如此完善的训练体系，为大学书法专业学生提供了学习的绝佳课程范本，功不可没。 能否培养一批有创造力的书法学子？这是衡量书法教育成败的重要参照。靳继君在《书法教学中创造力培养刍议》一文中强调：书法教学中培养创造力是素质教育的重要组成部分。为此，他探索出书法创造力训练的五项重点：“观察训练、记忆训练、思维训练、想象训练、实践环节”，具体分类训练又分为：“第一，加强求异思维训练，把求异思维与求同思维训练紧密结合起来。第二，重视形象思维和抽象思维结合训练。脑科学家认为，左脑(优势半球)主要是抽象思维。第三，重视直觉思维的训练。” 靳继君的书法教育课程体系具有很强的“现代意识”，综合了多学科训练和思维模式，为现代书法教学提供了有益的借鉴。 4 推进岭南本土书法特色研究 自2002年作为人才引进来到岭南大地，靳继君为岭南独具特色的书法人文环境所吸引，并对岭南的书法文化抱以极大的研究热情。他说：“到了岭南以后,有了新的想法,在高等教育的背景下,我觉得作为新客家,也有责任和义务去研究岭南的书家,我研究的课题是‘入粤文化名人与岭南清代书法研究’”。正因靳继君有着这样的责任感，他对岭南作为清代碑学策源地的地位有深刻认识，他说：“如果说韩愈苏轼在岭南传播文明是痛苦的,具有启蒙性质的被迫行为的话,那么清代以后情形则大不相同了,这里有接受先进思想文化最好的社会土壤和群众基础。 ■收藏周刊记者 陈福香 统筹
