杨小彦 中山大学传播与设计学院教授 |
在我看来,塞尚其实很想画出好画来,他想法很深,很长时间,这想法都无法准确概括,所以只能边画边调整,边调整边画。对他来说,画画就是追求真理。真理是什么?他意识到并向往的价值,那正是一种真理,一种静穆的单纯与高贵的伟大。他不喜欢同时代的印象派画家的涂抹,当然也瞧不上其时在美术学院任教的技巧无比圆熟的教授,比如布格罗和摩尔之流。如果把布格罗和摩尔的美女油画拿到今天中国的油画界,所有以美女为目标的中国作品,简直就是人家的下下品,甚至连这都够不上。仅仅一个没有在高等美院任教的萨金特,就不知迷倒了多少中国写实油画家,从老一辈到新一辈。 今天我们概括塞尚追求的绘画真理不难,因为毕竟已经过去了一百多年,他所说的,以物象结构为目标,抽象为简单的几何形,用以概括眼前的自然,大概一般有点艺术常识的人都理解。不过,置身于塞尚的处境,当他拿起画笔时,不是在画面上经营出一些几何形就抵达了真理的彼岸。绘画永远没有这样简单,那种视觉效果,那种前无古人的企图,没有标准,全靠自己在实验中体会,尝试,摸索。明白了这一点,就知道在塞尚的油画中所出现的所谓“笨拙”,根本就不是笨拙,而是一种坚持,在时间的长河中,一点一点地,堆积起属于绘画的真理。 当我站在塞尚所谓“未完成”的油画作品前,当我慢慢地理解了他的这一追求之后,我猛然发现他的作品果然在闪光,一种发自绘画深处的天才之光。我想,这就是塞尚,他的价值与意义。