|
|
广交迈入新乐季 |
|
|
广州交响乐团音乐总监余隆 |
|
|
广州交响乐团常任指挥景焕（左） |
|
|
广州交响乐团团长陈擎 |
|
|
著名作曲家陈其钢 |
|
|
青年作曲家周天 青年作曲家周天 |
|
|
“交响·中国”专辑 |
文/羊城晚报记者 文艺 图/广州交响乐团提供 8月31日晚，伴随着广州星海音乐厅内交响音诗《千里江山》的奏响，第二届粤港澳大湾区文化艺术节的大幕徐徐拉开。 作为本届粤港澳大湾区文化艺术节开幕式演出，历时一年创作完成的交响音诗《千里江山》备受瞩目。这部作品由中国音协交响乐团联盟及全国23家交响乐团联合委约创作。 委约创作：“每个音符都必须认真对待” 交响音诗《千里江山》的创作萌发于去年中国交响乐团艺术管理论坛期间。在中国音协交响乐团联盟及其主席余隆的大力倡导下，23支交响乐团联合向作曲家赵麟提出委约创作，其中包括中国爱乐乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、香港管弦乐团、澳门乐团等在内的23家国内知名乐团。 这部交响音诗以北宋画家王希孟的《千里江山图》卷为蓝本，赵麟除了让音乐饱含民族韵味，也从中国古典文学中大量取材，“水云溶漾”“月壑松风”“千叠浩荡”等乐章标题均来自诗词名句。“对这部作品的探讨其实不止一年，每个音符都必须认真对待。”创作期间，赵麟把《千里江山图》贴在工作室的墙上，绕了一圈有余，一年多的朝夕相伴，已让他把这幅流传千古的画作烙在了心底。 广州交响乐团团长陈擎表示，这是华人音乐界目前最大规模的一次联合委约创作，参与委约的23支乐团都会在各自领域推广和演出这部作品，因此宣传和演出力度也是空前的。这次合作将为未来大型作品演出或委约创作积累经验，有助于吸引更多同道者走到一起。 “交响·中国”：余隆担任广交音乐总监20年 8月31日担任《千里江山》演出的团队“中国音协交响乐团联盟—粤港澳大湾区节日乐团”，由广州交响乐团、深圳交响乐团、香港管弦乐团和澳门乐团的音乐家组成。其中，广交不仅是这次广州演出的“地主”，同时也是中国当代交响乐团中涉猎“委约创作”最多、最积极、作品含金量最高的团体之一。 现任中国音协交响乐团联盟主席余隆，自2003年起便一直担任广交的音乐总监。他是活跃于国际乐坛的最杰出的中国指挥家，曾被《纽约时报》誉为“中国音乐版图上最有影响力的人物”。余隆与广交的首次合作则要追溯至1994年11月，后又任音乐总监，在超过1/4世纪的岁月中始终同行，2023年将迎来他担任广交音乐总监的20周年。 今年，时值广州交响乐团成立65周年，该团特别从余隆担任音乐总监的近20年中推动广交独家委约或联合委约的众多作品中，挑选出了12部最具代表性作品的世界首演或最佳实况录音，结集出版一套《交响·中国——庆祝广州交响乐团成立65周年原创委约作品集萃》，近日就将在线上线下同步发行。 “委约创作”一般指委约方委托心仪的以及认为是合适创作某题材（或体裁）的作曲家，在约定的时间内创作出约定题材及形式的作品。业内公认，如果一个乐团委约作品的数量多、演出频繁、传播广泛，继而得到国内外业界和听众的接受和喜爱，便可反映出乐团的艺术初心、社会责任以及品牌积淀等硬实力。 陈擎告诉羊城晚报记者，广交一直在探索用交响乐讲述中国故事、传递广东声音，特别是在委约创作方面更是不遗余力，十数年如一。这张“交响·中国”专辑，就是一幅汇聚中外当代作曲名家的群像图，从中可见余隆和广交过去20年来选题视野的广泛，可见其委约视角与时代脉动的精准应和。 准则：用音乐作品为时代铸魂 专辑中的12部作品出自15位作曲家之手，其中包括被誉为“当代贝多芬”的已故波兰作曲大师潘德列茨基、美国国家艺术与科学院终身院士陈怡、普利策音乐奖得主周龙、奥斯卡和格莱美双奖得主谭盾、2008北京奥运会音乐总监陈其钢、中国音乐家协会主席叶小钢、原中央音乐学院作曲系主任郭文景、横跨流行音乐和古典音乐作曲领域的李海鹰等名家，以及活跃于国内乐坛的广东青年作曲家等。 收录的12部委约作品中，有6部取材自中国传统文化，例如：叶小钢选自广东民间曲牌、具有鲜明广东色彩的《广东音乐组曲》，潘德列茨基灵感源自8首中国诗词、为男中音与交响乐团而作的《第六交响曲“中国诗歌”》，谭盾融合京剧与交响乐的《霸王别姬》，以及陈其钢取材自古琴曲《阳关三叠》、讲述人生大喜大悲的二胡协奏曲《悲喜同源》等。 另外6部委约作品，则是用音乐为时代发声的佳作，例如：刘长远的《生命交响曲》纪念2003年万众一心抗击“非典”，陈怡、周龙的《虎门1839》表现中国人民自强不息，王珂琳、陈思昂、罗紫艺、王阿毛等四位广东年轻作曲家用《庆祝改革开放40周年交响套曲》讴歌大时代，李海鹰的《中国1921》描写一群中华民族最优秀青年儿女率先觉醒。 陈擎表示，广州交响乐团一直践行的委约创作准则，就是以中华传统文化为依托，用音乐作品为时代铸魂，从“时代之变、中国之进、人民之呼”中提炼艺术的主题，升华时代的精神。 关联：乐团代表城市的文化气质 广州交响乐团成立65周年巡演也将于本月正式启动，余隆将亲自带领乐团，联袂中提琴演奏家梅第扬、二胡演奏家陆轶文，于今年9月期间在广州、武汉、长沙、成都这四座历史文化名城举行巡演。 在这次巡演中，作曲家周天的管弦乐曲《都会》、陈其钢的二胡协奏曲《悲喜同源》将进行世界首演，它们都是专门为广交成立65周年而委约创作的新作品。将这两部用交响乐讲述中国故事、传递广东声音的全新作品作为巡演的主要曲目，同时选择西方交响乐名作与之对应，广交意在以宽广的艺术视野和充分的文化自信去主动作为，推动中国交响乐发展与世界对话。 著名的旅美华人作曲家周天，曾获第60届格莱美奖“最佳当代古典音乐作曲奖”提名。他认为，委约创作的魅力就是作曲家为乐团“量身定做”属于他们自己的作品。在周天眼中，一部作品可以展示交响乐团的文化属性，而一个乐团则代表了一座城市的文化气质。将这种生生不息的关联透过音乐表达出来，是受约创作新作品最有意思的地方之一。 周天还进一步阐释了自己这部新作品与广州的关系：“《都会》力图用五音繁会的交响音乐语言来展现一个千年都会的调性：繁华与市井并存，古旧与现代交织；它既有热闹、喧嚣的一面，也有轻盈、恬静的一面。当你在乐曲中感受到中国民族音调与现代和声、爵士节拍的结合时，也许便听到了一个千年都会的声音。”
