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《广交天下》连演两场并发行原声大碟,独家专访制作人宋雪莱——

唱片是情怀也是传承

来源:羊城晚报     2024年10月17日        版次:A09    栏目:    作者:龚卫锋

     唱片封面

     制作人宋雪莱(左四)与六位主演

     演出现场

  

  羊城晚报记者 龚卫锋

  

  第136届中国进出口商品交易会(广交会)于2024年10月15日至11月4日在广州分三期举办。10月15日、16日晚,粤产原创音乐剧《广交天下》在广州友谊剧院连演两场,为广交会“加温”,演出团队用精彩的呈现点燃全场,前来观看演出的客商、市民的欢呼声在落幕时不绝于耳。值得一提的是,耗时一年制作的《广交天下》黑胶唱片、CD、数字U盘,于10月15日晚在演出结束后举行的签售活动上首发。

  近日,珠影乐团团长、《广交天下》原声大碟制作人宋雪莱接受了羊城晚报记者独家专访,畅谈《广交天下》黑胶唱片、CD、数字U盘发行背后的情怀与传承。

  

  情怀

  守住“唱片记忆”

  

  音乐剧《广交天下》于2023年4月15日至18日第133届广交会开幕之际正式首演,至今演出超过20场,获得“全国第二届优秀音乐剧展演·优秀剧目奖”“第十五届广东省艺术节·大型舞台剧目二等奖”等奖项。故事以两个年轻人相隔万里的情感联系为线索,围绕广交会跨越半个多世纪的世事变迁,展开一段一诺千金、相望相守的故事。

  在《广交天下》音乐剧的创作初期,原声大碟已被纳入规划。宋雪莱说:“我们最早做音乐剧时,就确定要留下几个唱段。音乐总监杜鸣老师创作的几个唱段,既是音乐剧的一部分,也是独立的音乐作品。”

  将剧中的音乐制作成原声大碟,源于宋雪莱多年来对行业的思考:“我早年参演过音乐剧《星》,整部剧反响很大,其中的歌曲比如《轻轻推开一扇窗》质量很高,但由于歌曲未做成原声大碟,缺乏推广,留下了遗憾。之后多年,我们创作音乐剧时发现,大部分剧的主唱段不俗,但由于没录音、发行,它们停止演出之后,就留不下作品的痕迹。”

  宋雪莱也有情怀灌注其中。作为一代“唱片歌手”的优秀代表,他希望借由推出《广交天下》原声大碟,唤起一些听众的“唱片记忆”,并引领行业:“唱片是我心中的痛,也是心愿。我在2016年出过最后一张实体唱片后,就再没出过唱片了。很多人觉得唱片时代已被数字音乐时代取代,但我始终认为唱片有其分量。我也想通过发行《广交天下》原声大碟,带动更多国内原创音乐剧团队制作原声大碟,别让唱片‘没’了。”

  

  传承

  全粤班底打造

  

  《广交天下》是粤产原创音乐剧,是广东省文艺精品(文艺人才)专项扶持资金项目,由广东省委宣传部指导,珠江电影集团出品,珠影乐团、珠影广州歌剧院、广东省外语艺术职业学院音乐舞蹈学院作为演出单位。值得一提的是,参与原声大碟录制的歌手,也是“全粤班底”。

  宋雪莱介绍,《广交天下》原声大碟不是对剧中音乐的简单复刻,而是对六位主角最好唱段的精心制作,而且“唱段均由广东青年演员演唱”。例如:饰演女主角伊莎贝拉的洪婉婷是华南师范大学的研究生,饰演男主角乔诚的邹经豪是星海音乐学院的研究生。宋雪莱坦言,这部音乐剧培养了一批人才:“几位科班出身的演员,在学生时代出演了一部高质量的音乐剧,还出了唱片,无疑是其职业生涯的重要铺垫。”

  为什么选青年歌手录专辑?宋雪莱说:“如果能为年轻人助一分力,我都会助到十分。他们至少得把我们这代人对音乐的追求传承下去。现在只靠音乐养活不了自己,但总得有人做这件事。人怎么能没有音乐呢?但能在音乐道路上执着走下去的人,又有多少?我至少能带着这帮孩子坚持走几步,至于能走多远,就看他们自己了。”一年多时间,宋雪莱言传身教,带他们经历了严格的唱片录音、制作流程,“在反复打磨、多音轨录制、无数次合成之后,他们有了亲身体验,才能尝试理解我们一代人痴迷的唱片是什么”。值得一提的是,宋雪莱、洪婉婷合作了专辑的最后一首歌《回到幸福的起点》,真正实现了传承。

  谈及原声大碟问世的心情,宋雪莱说:“经过一年多的打磨、观众检验,这部剧已经立起来了。通过这次录唱片,所有主演的唱段质量又提升了一个台阶,我很淡然。不过,我一想到10月15日演出结束后,主演带着唱片和观众见面又很激动,觉得这件事挺酷的!”

  

  观察

  情怀、商品、记录

  重新定义“唱片”

  

  这场久违的唱片签售会在友谊剧院引发了不小的关注。宽敞的签售会大厅人潮涌动,有人打开记忆的闸门,有人展开新奇的体验,有人则享受围观的乐趣……“唱片时代”虽已过去,但“唱片”犹在。

  当晚10时,《广交天下》第136届广交会专场演出第一场在友谊剧院圆满落幕。饰演乔诚的邹经豪、饰演伊莎贝拉的洪婉婷、饰演秦志荣的王尊强、饰演钟国强的潘旭、饰演一诺的赵南颖、饰演莱奥的叶锐等六位主演向观众鞠躬致谢。五分钟后,他们来到原声大碟签售会现场。热情的观众手持刚刚购买的黑胶唱片、CD、数字U盘礼盒,排队等待主演签名。

  一位中年观众惊讶地表示,自己很多年没见过粉丝排队买唱片的阵仗了,“十几年前,我经常排队购买歌手的新专辑,还没出唱片店的门,便拿出CD机听。我边听边坐着公交车回家,到家时已经听完一遍了……”同样是中年人,原声大碟的制作人宋雪莱感慨:“连我都十分怀念签售的感觉!如果现在还有实体唱片店,我一定会把主演们拉到店里办签售活动,这是他们不曾有过的体验。”购买者中不乏年轻人。一位专门到场支持同学演出的学生观众手持签名唱片,喊道:“演得太棒啦!专辑大卖!”还有一位年轻观众坦言:“我喜欢追求一些复古的生活方式,网购了一台黑胶唱片机,在家里播放唱片的氛围很轻松自在。”

  毫无疑问,高度依靠唱片机、CD机等播放介质,依靠唱片公司运作、唱片歌手执行,在20世纪末、21世纪初迎来高光时刻的“唱片时代”已成为过去,也成为一代歌手、歌迷的青春记忆。但是,唱片形式并未消失。近年来,在粉丝经济加持下,唱片业逐步回暖,头部偶像歌手实体专辑销量持续破纪录攀升。甚至,购买实体专辑已成为新一代人群的“流行风尚”。有观点认为,CD、黑胶唱片的专辑礼盒,在高质量音乐基础上建立起独特的美学价值、收藏价值——黑胶封套、CD封面、歌词本、周边产品、整体设计,在一片小小的物理空间之上构筑了独一无二的音乐体验、生活方式。比较起来,单纯聆听数字音乐,无法比肩实体唱片因整体设计性、艺术性、情感氛围带来的审美体验。

  回到《广交天下》,这类依托音乐剧而诞生的原声大碟,它在实用、审美功能之外,还为“唱片”增添了一种新功能——记录。如何让音乐剧中的经典唱段不再因剧目停演而成为绝唱?发行原声大碟是一种解法。至于这种做法是否被音乐剧运营者普遍采纳,尚需时间检验。