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黄智毅 受访者供图 |
在11月9日举行的第十五届全国运动会开幕式上，广东唱作人黄智毅与港澳歌手并肩而立，共同唱响歌曲《龙腾伶仃洋》，以歌声为这场体育盛会献礼。对于这位土生土长的“广州仔”而言，从见证2010年广州亚运会盛况的小朋友，成长为15年后的全运会开幕式表演者，他深感荣幸：“当年的我绝对想不到，2025年会站在这个舞台上。” 黄智毅出生于艺术世家，母亲是粤剧名伶倪惠英，父亲是粤剧首席高胡演奏家黄健。在深厚的岭南文化滋养下长大的黄智毅，始终致力于粤语歌的创作与创新。近日，黄智毅接受羊城晚报的专访，从广州本土走向全国舞台，他不仅回顾了参与十五运会开幕式表演的感受，更分享了自己对粤语歌创作的思考与探索。 首次与容祖儿同台， 笑言有点遗憾 广州举办过第六届全国运动会、第九届全国运动会、亚运会等多个体育盛事。对“90后”黄智毅来说，2010年的亚运会自然最印象深刻。“我当时还是个中学生，虽然只是普通市民，却真切感受到亚运让整座城市变得更美好。街道更干净了，店铺更整洁了，每个人都作为广州的一分子，想以最好的面貌迎接这场盛会。” 15年转瞬即逝，当年在电视机前看亚运会的中学生，如今以表演者身份登上了十五运会开幕式的舞台。“能在家门口参与这样一场盛事，自然非常开心。”黄智毅坦言，比起紧张，更多的是兴奋，“这是我们自己主场的盛事，就像在自家门口一样。” 黄智毅在10月初接到了十五运会开幕式表演的邀请。他作为广东代表，在开幕式节目《龙腾伶仃洋》中，与来自中国香港的容祖儿、曾比特等歌手同台演出。令他印象深刻的是开幕式团队对表演者的细致尊重：“节目的歌手站位修改了几次，最后确定所有歌手一字排开，这个安排我又惊喜又感激，感受到开幕式团队对每一位表演者的尊重。” 这也是黄智毅第一次与容祖儿同台，他却笑言留下了一点遗憾：“我最后悔的是排练时没鼓起勇气跟她说话。其实我很想告诉她，我特别喜欢她的《烟霞》。而且我自己写了很多歌，真的很希望有机会能让她听听，看看未来有没有音乐上合作的可能。” 谈及开幕式现场的氛围，黄智毅尤为感动。“所有人都非常投入，看不到疲惫或抱怨，大家是真的想把这件事做好，享受这个过程。”他特别提到圈粉无数的吉祥物“喜洋洋”和“乐融融”：“他们在现场每个人都活力满满，走路都带着一股精气神——这种全情投入的状态，正是整个团队精神的缩影，也是我这次参与全运会最印象深刻、也最开心的一点。” 出身艺术世家， 自觉推动粤语歌曲创新 黄智毅在广州出生长大，他6岁开始学钢琴，初中时期开始创作歌曲；此后就读于星海音乐学院，走上了专业音乐人的道路。 出生于粤剧世家，黄智毅的童年记忆与排练场紧密相连。“小时候妈妈经常带我去排练场、去演出，”他回忆道，“看那些粤剧演员练功，文戏武戏，翻跟头、做动作……要做得好看，背后是无数次的练习，肯定会受伤，有很多辛酸。”他坦言，尽管儿时觉得排练挺好玩，却从未想过自己会走上艺术道路。“能最终站在舞台上挑大梁的，都是经过了无数锻炼和磨练的人，我至今都非常敬佩他们。”这份自幼浸润的传统艺术滋养，如今成为他创作中重要的精神资源。“我小时候当然是听流行歌长大的，但也不可避免地听到很多粤剧和粤曲。” 但他真正走上粤语歌创作之路，却是在他离开广州之后。大学毕业后赴北京发展，空间上的距离反而让他更能看清粤语和岭南音乐的独特性。“做粤语歌这个决定，恰恰是去了北京之后才明确的。我一直觉得粤语歌是一定要做的，只是不知道什么时候开始。”他说道，“我在北京充实了我的创作和制作能力，每一步都没白费。再回头做粤语歌，时机就到了。” 正是这份对文化根源的自觉与责任感，推动着他将传统粤剧元素融入当代音乐创作。从荣获全球微粤曲大赛金奖的《帝女花-追思》，到入选“我们的新时代”优秀歌曲的《花田不见君》，都是这种理念的实践。 与此同时，广州这座城市的生活记忆，始终是他情感的底色。“广州是个很有温度的城市，生活便利，大家的精神状态也比较松弛、舒服。”采访中，黄智毅分享了一个最近遇到的动人瞬间，“我经过了童年时居住的街区，刚好看到一个年轻妈妈对小孩子唱粤语童谣‘何家公鸡何家猜’。就好像被小时候的氛围拥抱着，突然心灵就得到了休息。这种偶然的美好，刻意去找反而找不到。” “国潮”兴起， 既是机遇也是挑战 随着国潮风起，带有鲜明地方特色的音乐作品正不断突破地域界限，走进更广阔的公众视野。而最近《大展宏图》的火爆，也引发了黄智毅对歌曲创作和传播的思考。 在他看来，《大展宏图》的成功并非偶然。“一方面是现在抽象文化盛行，另一方面是这首歌够真实，不做作。”黄智毅分析道，“它采用了老电影《帝女花》中的选段，一出来大家就有共鸣；同时又加入孟菲斯风格，形成了一种极致的跨界融合。”而歌曲与广东人“讨个好彩头”的心理期待高度契合，也是其传播广泛的重要原因：“不管听起来多‘抽象’，大家一听到就觉得能带来好运，忍不住跟着哼。” 黄智毅同样在摸索将传统与现代的音乐元素融合的创作路径。他坦言，《大展宏图》有一定的参考价值。“这个年代，音乐的主体性在削弱，很少有人会盯着歌词听歌，大多是在歌单里听个氛围。所以想抓住听众，就要用更直白的点。”他正在探索如何在自己的音乐中实现“两层审美”：“我希望作品一开始就能让人抓住主题，不用费心思；但当听众细听时，又能发现其中精心设计的细节。这是我想达到的状态。” 在他看来，简单的元素拼贴已不足以打动今天的听众。“现在这类融合作品越来越多，说明大家对自己的文化越来越认同，也越来越感兴趣；但另一方面，创作者必须跟上时代，把传统和现代元素机械拼凑已经不新鲜了，我们要做得更细致、更有新意，实现有机融合。” 近期，黄智毅推出了励志风格的粤语新歌《无数次》。他希望通过这首歌给努力前行的年轻人一份力量：“这个年代大家都鼓吹躺平，但我还是看到很多有理想的人在为自己的梦想奋斗。努力永远值得被赞扬，我想告诉每个奋斗者，你们并不孤单。” 展望未来，他正稳步推进首张粤语专辑的筹备。“已经做了好几首，还差几首就够十首，希望明年能凑齐一张专辑。”他期待能在广州乃至更多城市举办自己的音乐会，与乐迷面对面分享这些作品。羊城晚报记者 胡广欣
