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《潮州奇谭》海报 |
文/羊城晚报记者 邵梓恒 图/剧组提供 当英歌舞的槌声叩响千年古城的脉搏，当泛黄的侨批掀开跨洋归乡的隐秘往事，当潮绣的金线游走于二次元的绚烂想象——镇海楼上的府楼猴正以新姿七十二变，而藏在镇风塔底的旋律，依旧回荡在跨越时空与山海的海风中…… 由羊城晚报报业集团、潮州海外联谊会联合出品的民俗奇幻微短剧《潮州奇谭》，以5个独立又内核相连的单元故事，为全球潮人递上一封“光影家书”。近日，羊城晚报记者专访剧中多位主演，听他们讲述镜头前后的文化碰撞与情感共鸣，解码“首部潮汕文化奇幻精品”的创作初心。 《大老爷的英歌》： “番客仔”的寻根觉醒 “我从小就学英歌舞，但演凯弟的时候，我得强迫自己‘不懂’！”饰演海归少年谢鸿凯（凯弟）的毛博林是地道潮汕人，这次挑战一个对传统文化陌生的“番客仔”，反而给了他全新的视角。拍摄中，他逐渐被角色“海外没有根，故乡又暂时融不进”的困境所触动。在父母鼓励和导演指导下，毛博林表演渐入佳境——当幻境中先辈靠英歌御敌的画面浮现，他猛然意识到：英歌不是舞蹈表演，而是先辈守卫家园的武器；大老爷也不只是神像，更是忠义与情义的化身。 剧中，凯弟与坚守传统的堂兄杰哥从争吵对抗到并肩共舞，毛博林以生动的表情变化，演绎了角色对传统认知的颠覆。最让他兴奋的，莫过于与吴嘉珞（饰谢鸿杰）共同完成的“跑酷+英歌”融合戏：“把跑酷动作加进去，英歌一下子就变潮了！我想让同龄人知道，英歌不是老古董，也可以很帅、很有力量！” 吴嘉珞从另一个角度诠释了英歌的魅力。“想向外地朋友推荐英歌，不用讲大道理，先看锣鼓出阵的气势。”他记得剧中“请蛇”的细节，“不能叫‘拿蛇’，要叫‘请蛇’——这一个字，藏着潮州人对神明、祖先的敬畏。”在他看来，英歌的核心是“团结”：“一个人再厉害也没用，只有大家一条心，才是真正的英歌。” 作为剧中英歌舞的“青春担当”，潮州共青团青少年英歌队的队员们用刚劲的槌花和昂扬的呐喊，让古老非遗焕发新生。“我们的使命，就是用少年的朝气接续传承。”队员们说，参演《潮州奇谭》让他们更深刻理解：英歌不仅是表演，更是“团结协作、代代相传的精神纽带”。“我们要做家乡文化的‘小小代言人’，让更多人看见潮州非遗的雄风。” 《时间都说过》： 解封跨时空的家国情义 在《时间都说过》单元，非潮汕籍演员高展航挑战“一人分饰两角”——侠气耿直的潮剧艺人姚文生，与严谨中带点俏皮的姚家良。“两个角色都有刚正不阿的底色，但性格反差很大。”高展航坦言，最初他对潮汕文化感到陌生，但通过查阅资料、请教剧组潮汕籍老师，他逐渐读懂了侨批的意义：“它不只是汇款单，更是海外游子与家乡的情感纽带，承载着抗战时期潮人‘家国同根’的信念。” 潮汕籍演员林潇饰演的李恩祖，是隐姓埋名潜伏救国的侨胞缩影。“潮汕人自古重忠义、敢担当，本土子弟浴血守土，海外侨胞跨洋支援，乡愁与爱国从来不分家。”生活中，就读于韩山师范学院的林潇习惯用短视频和影视作品传播潮汕文化：“守住方言、工夫茶、民俗，再用年轻化的方式弘扬传统，才能让潮汕精神代代传。” 而翁铭、陈浩铭、黄米可三位演员，与角色“陈屿”“阿北”“海晏”结下了跨越成长的缘分。这三个角色曾出现在导演庄灿杰的上一部作品《珊瑚她在等》中，此次被编剧再次写入《潮州奇谭·时间都说过》。翁铭第一次演陈屿是小升初，第二次已是初三：“同一个角色，两次出演，像是和陈屿一起长大了。”陈浩铭从第一次拍戏的紧张怯场，到第二次从容融入角色，不仅提升了演技，更让潮汕文化“刻进了心里”。黄米可饰演的海晏几乎没有台词，却让她领悟到“表演不是‘做动作’，而是沉浸到角色的灵魂里”：“演完海晏，我心里好像一直住着她——这种与角色共生共情的感觉，特别奇妙。” 《走出阿嬷的花园》： 潮绣与二次元的对话 “十五岁出花园，是潮汕少年告别孩童、挑起责任的成人礼。”饰演阿花的陈沐声，对自己“出花园”仪式的厚重感印象深刻。剧中，她挑战饰演“内心是阿嬷的阿花”，需要平衡“年老灵魂”与“年轻身体”的巨大反差。为此，她得到了饰演阿嬷的林继华老师的悉心指导。“林老师教我怎么走路、怎么用眼神定住。拍戏休息时，我就一直跟在林老师后面，偷偷模仿她的神态和体态。”陈沐声笑着说，正是这种点滴积累，让她慢慢找到角色的“魂”，“感觉自己一下子就沉下来了，不再是那个蹦蹦跳跳的小女孩”。 饰演苏小樱的白艺琳本身就是一位Cosplayer（通过服饰道具扮演动漫、游戏等作品中的角色），但这是她第一次在微短剧里玩Cosplay（扮演自己喜爱的角色）。“扮成百变小樱，我感觉自己活力四射！”更让她惊喜的是，这个角色成为了潮绣与二次元融合的纽带：“小樱向阿嬷学潮绣针法，再把针法融进Cosplay服装——这不就是非遗的创新吗？”作为土生土长的潮州姑娘，白艺琳从小学习麦秆画，对非遗有天然的情感：“非遗像一杯回味悠长的茶，二次元像一杯爽快的可乐，两者融合，能让更多年轻人爱上传统文化。” 《生意大赚》： 潮商中的“老爷保号” 潮汕给外界的最大“刻板印象”，莫过于爱拜神与会做生意——而《生意大赚》一次性满足了这两个标签。在这个单元里，潮商“老爷保号生意大赚”的口号，被包裹在一层诙谐奇幻的糖衣下。这不仅是一场生意经的探讨，更是一次关于信仰与初心的回归。 对于非潮汕籍演员黄河源来说，饰演猴仔弟是一场文化的“沉浸式”体验。尽管角色并非土生土长的潮汕人，但要演绎出“老爷保号”背后的精神内核并不容易。“《潮州奇谭》藏着潮汕人独有的宗族情义、市井信仰，那种守旧又热忱的乡土底色，如果没有亲身生活体验，初期很难共情。”黄河源坦言，最初他能演好一个在外省长大、第一次回到家乡的年轻人，却很难理解角色骨子里的乡土执念。但随着拍摄深入，他对潮汕文化的认知发生了质的飞跃——他发现，那些看似神秘的民间传说并非空洞的怪谈，而是先辈寄托善恶观与乡愁的载体。“这段拍戏经历让我读懂了潮汕文化厚重细腻的内核，也由衷喜爱上这份独特鲜活的地域韵味。” 相比初次接触潮汕文化的黄河源，与导演庄灿杰合作9年的“老搭档”吴鸿博也直言这次的角色极具挑战性且充满新鲜感。“和之前《番客》里的‘鬼’颠覆了人们对亡者的认知一样，阿汉这个角色也打破了大家对传统神明的固有印象，完全不同于高高在上、严肃庄重的‘老祖公’形象。”吴鸿博与导演、编剧反复打磨，最终呈现出一个“随性可爱的新潮神”。“他外在的行为举止和内心的细腻情绪形成强烈反差，行为逻辑也跳出了大众的固有认知。”这种极具现代化、有血有肉的神明人设，让吴鸿博在演绎过程中始终充满新鲜感。在他看来，这种创新正是潮汕题材影视作品的意义所在：“这类作品一直在深度挖掘潮汕本土的文化底蕴、民俗故事与人文宝藏，让更多外地观众打破刻板印象，真正看见、读懂潮汕的历史风俗与独特文化。” 特邀客串的周奕帆，则为这个单元带来了延续的情感厚度。当年拍摄《番客》的经历对他影响深远：“拍摄过程并不顺利，我们曾遇到不少难题，但整个团队的凝聚力对我产生了非常大的影响。”正是那段经历，让他深度触摸到潮汕侨民的厚重历史，认识到“番客”坚韧拼搏的精神内核。此次重回《潮州奇谭》剧组，他倍感亲切：“既能再次扎根潮汕本土故事，延续本土短剧的缘分，还能和《番客》主创团队再次合作。”周奕帆希望通过自己小小的戏份，助力讲好潮州民间故事，让更多人看见潮汕独特的民俗文化魅力。 《海纳百川》： 一条通往故乡的海路 《海纳百川》单元以“归乡”为主题，以音乐为线索，串联起一幅跨越山海的归乡画卷。非潮汕籍演员张嘉元饰演的陈卫星，是一位年少离家、半生漂泊的歌手。对于这个角色，张嘉元最初的难点在于如何拿捏那份“刻在骨子里的眷恋”。“我是个北方人，一开始很难理解那种‘叶落归根’的执念。”为此，他做足功课，深入了解“下南洋”的艰辛历史。“当我读懂了潮汕人‘为了生计不得不离开，但为了灵魂必须回来’的矛盾，陈卫星这个角色在我心里就立住了。” 拍摄期间，饶平的滨海风光和潮州古城的烟火气，成了张嘉元最好的表演催化剂。“空闲时尝了不少特色小吃，最念念不忘的还是本地工夫茶，苦后的回甘是此前从未有过的体验。”这些生活化的体验，让他更自然地融入角色。这次拍摄，张嘉元还挑战了老年妆，他表示，这不仅是突破以往表演模式的一次尝试，也让他沉浸式感受潮汕独有的文化底蕴，更真切地读懂了游子归乡的细腻情感——是一次收获满满的体验。 潮汕籍演员陈喆玲饰演的阿萍，则是陈卫星归乡路上的“引路人”。在她看来，阿萍之所以愿意陪着一个“陌生人”寻找记忆，源于潮汕人共有的“归根情怀”。“哪怕常年在外定居，清明祭祖也一定要回乡，这是雷打不动的规矩。”陈喆玲认为，微短剧这种形式非常适合传播这种细腻的情感：“它像一阵带着咸味的海风，能在几分钟内让在外打拼的潮汕人勾起故土情怀，也能让外地观众快速了解潮汕人文民俗的魅力。” 范泽彬饰演的刺骝和张潮斌饰演的大头，则是这场奇幻寻根之旅中的“热血助推器”。范泽彬幽默地回顾了这次“演爽了”的经历：“相比以前只有一个没台词的镜头，这次我被贴上了‘主演’的标签！‘无论沧海桑田，家乡永远海纳百川’——这句台词我记得特别清楚。我们几个热血青年用善意的‘谎言’帮助陈卫星开启旅程，这个过程让我真正走进了潮人的精神世界。”张潮斌也分享了这次参演的初衷：“微短剧是很好的媒介，它轻巧、快捷。我希望通过我们的表演，让更多人看到潮州不仅有美食，更有海纳百川的胸怀和生生不息的文化力量。” 从英歌舞的热血传承，到侨批里的家国深情；从潮绣与二次元的破壁融合，到潮商精神的当代诠释——潮州的海风，日复一日卷着归航的浪。《潮州奇谭》的主演们用真诚的表演，让潮汕文化不再是博物馆里的“标本”，而是可感、可亲、可参与的青春叙事。正如导演庄灿杰所言：“影像是回望的方式，我们用光影对抗遗忘。” 截至发稿，《潮州奇谭》全网播放量已突破800万次，话题关注量超千万。该剧凭借卓越品质，成功入选2026年广东省原创网络视听精品项目库，入围第八届中国—欧盟电影节“Meet China”中欧光影传播奖最佳国际传播微短剧，同时斩获第五届“美丽中国”电影剧本征集活动优秀作品、第十二届中国大学生电视节最佳提案，以及SmallRig斯莫格公益影像创投会“十佳提案”等多项荣誉。未来，《潮州奇谭》将持续深化“文化传承×文旅赋能×IP运营”的创新范式，进一步释放“奇谭宇宙”的长尾效应，助力潮州城市文化名片走向世界。
