于“小”中寻根
在传承里焕新

　　文/陈韩星（汕头市艺术研究室原主任、国家一级编剧）

　　任何艺术都需要传承，但传承不仅仅是技艺的传授，更包括对艺术所蕴含的精神实质、社会背景和人文理念的传递。因此，老一辈潮剧演员在教授新演员时，不仅传授表演技巧，还应传递剧种的精髓和灵魂。

　　潮剧的核心特征可以用一个“小”字来概括——小题材、小情景、小喜剧，这里我想特别强调一下小喜剧。

　　潮剧源自南戏，而南戏的剧本结构和情节安排往往是喜中有悲，悲中有喜，正如“悲欢离合戏中情”“悲欢沓见，离合环生”，几乎每一出南戏剧目都潜藏着喜剧因素。这种固定的艺术格局对中国戏曲的发展产生了深远影响，潮剧也因此逐渐形成了自己独特的喜剧特质。潮剧中的丑行十类，就充分展示了它对中国传统喜剧因素的强大承袭力。

　　人们或许会好奇，南戏为何能在潮汕地区深深扎根？究其原因，在于南戏本身所蕴含的小喜剧特质，这与潮汕地区民众安逸恬淡、风趣幽默的生活态度不谋而合。这种地域文化与艺术形式的完美契合，使得南戏在潮汕地区迅速生根发芽，并且在历代潮剧艺人的精心雕琢与不断丰富中，逐渐形成了十类丑的潮剧表演程式，深受广大观众喜爱。

　　由此可见，源自南戏，基于写意、诗化、程式化的小题材、小情景、小喜剧的美学特质，构成了潮剧的生命本体，是潮剧之根、之魂。一旦失去这些核心特质，潮剧也将不复存在。

　　我们将潮剧与潮汕的地域文化和心态联系起来思考是必要的，新编剧目应当以进一步发掘剧种的生命本体为职责，弘扬其审美优势，而不是盲目追求表现一切不同的题材、风格和意念。否则，潮剧将失去其独特性，最终无法立足。一个剧目可以成为都市化剧目，但一个剧种不能成为都市化剧种，只有做到城乡并举，才能保留和扩大戏曲的观众基础。失去了观众，戏曲也就失去了存在的根基。

　　潮剧的生存状态与其生态环境息息相关。随着时代的变迁，老一辈艺人总是在不断的演出中进行变化，这种变化既融合了时代变迁的色彩，也表达了对潮剧和观众的尊重。当前的任务是如何将潮剧传统完备的剧目体系、科介体系、曲牌体系完整地挖掘整理出来，并有效地传承给下一代年轻演员，通过这一套独立的戏剧表达方式，呼应今天的审美需求，吸引和培养更多的观众，从而确保潮剧的长久繁荣。