转换突兀 群像模糊

　　□何晶

　　管虎导演的《八佰》给我带来的观影体验十分复杂，看得出导演试图表达的东西有很多，但实际上每一处都没有表达到位，以至于看完结尾，我的直接反应竟是愕然。不管宣传物料强调了多少次《八佰》的技术水准有多高，拍摄过程有多艰辛，单就院线放映的成片来说，《八佰》实在难言优秀。

　　首先，影片的视角是从“逃兵”开始的，还没搞清楚为什么要在四行仓库和日军火拼的怯懦逃兵，因为不同的原因进入到军队，成为“敢死队”的一名。导演想要表达散兵游勇“人性的弱点”，从个体视角进入历史，这无可厚非，但怪诞的是，从个体视角到民族主义的宏大叙事转换得相当突兀。在电影里，你会看到原本想要游到对岸的逃兵，毫不犹豫又转头游回了战场；原本只是隔岸观火的“路人甲”，一夜之间恨不得自己也能参战；而作为观众，脑海里只有无数个问题：觉醒究竟是怎么发生的？驱动力从何而来？转折为何如此突兀？

　　历史上的四行仓库保卫战，确实在抗战史上承担了“唤起”民族精神的功能，如果《八佰》从这个角度好好拍，散兵游勇如何扬起爱国情绪舍身大义为民族，倒也不至于让人丈二和尚摸不着头脑。电影里拍了很多人，羊拐、老算盘、老葫芦、小湖北……遗憾的是，角色的面目几乎都是模糊的，甚至是负面的，以至于群像也是含混的，高光时刻几乎只剩下了陈树生捆着手榴弹英勇跃入敌军中。

　　影片后半段，音乐响起，苏州河对岸的小朋友朝着士兵们举手敬礼，观众的情绪也随之快到顶点的时候，屏幕上出现的却是——特派员对谢晋元说：“这场战斗再继续下去，将会毫无意义。你们带来的这点希望，终究会变成更大的绝望。”在这一刻，导演如此设计的结果是两头不靠岸，什么都没说清。