|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
□祁海 一部电影，能不能做到思想观念和艺术观念都出新？很难！这两者之一能出新，已属成功之作。 但是，世界上再难闯的险关，也有勇者敢碰。 取材于中国女排真实事迹的故事片《夺冠》，就做到两个观念都有新突破！这是我国体育电影在艺术上的一大突破，对今后同类题材电影的创作颇有启示。 以现代观念诠释女排精神 在许多人眼中，不怕流血流汗，夺冠为国争光，就是“女排精神”的全部。上世纪80年代初，中国女排每次夺冠，都是举国欢腾，《夺冠》上半部再现了这个燃情年代。 但《夺冠》并非简单地怀旧，该片的故事延伸到21世纪，竟出现了另一番真实景象：新一代中国女排球队疲弱涣散，在国际比赛败多胜少，即使赢球也不见全国同胞上街狂欢。女排队员的价值观念也与以往不同，主攻手竟说她打球就是为了赚钱，让乡下父母脱贫；曾为国争光的女排老将郎平，竟出国当教练，指挥外国球队打败了中国女排。 这是不是说女排精神已经过时？非也！《夺冠》要用一种新的思想观念延续女排精神，主要是通过塑造一位反传统的“另类”爱国者郎平去完成。郎平真心爱中国女排，但她清醒地看到中国女排不可能脱离已发生巨变的大环境，中国女排若要重新崛起，队伍建设模式必须求新求变，为此就要承受比流血流汗更艰苦的巨大压力。郎平到外国球队执教，是为了拓宽国际视野，卧薪尝胆，但遭世人误解。她回国执教之后挑战旧观念旧体制，更是前路艰险，也要挨骂！忍辱负重，是一种更可贵的拼搏精神。 对于“夺冠”的含义，郎平有新的理解。一位外国记者问：“你们中国人，为什么这么看重一场排球比赛的输赢呢？”郎平回答：“因为我们的内心还不够强大，等有一天，我们的内心强大了，我们就不会把赢作为比赛的唯一价值。”郎平培养的新一代球员也是强者，但“强”的第一标志已不是奖杯，而是看一个人是否有不断进取的奋斗精神，只要有这种精神，即使不赢球也虽败犹荣！这就将爱国热情上升为人生哲理，使女排精神的价值大大拓展，冲出国界，让更多的人共享。 《夺冠》后半部的郎平，已不是只会拼体力的运动员，而是一位改革家，其胸怀境界，是以往国产体育片里的主人公无法比拟的。 融三大流派电影艺术于一炉 当下观众的文化素质越来越高，对艺术创新的要求也越来越高。 回望新中国的体育片，不论是亮丽活泼的《女篮五号》《冰上姐妹》《女跳水队员》，还是触及运动员个人悲欢离合命运的《沙鸥》《排球之花》，都是轻量级的小巧型作品。《夺冠》完全打破以上模式，风格样式定位为厚重的史诗电影，有广阔的社会大背景，见证近四十年曲折变幻的时代风云，这样的大格局大气派，在国产体育片中当属首创！ 但是，电影写真人真事的历史，容易拍成平淡单调的流水账，《夺冠》如何攻克这个难关？ 电影艺术有三大流派：影戏美学的强项是故事好看和表演生动，影像美学的强项是画面造型具有强烈的视觉冲击力，纪实美学的强项是生活氛围特别真实。这三大流派各有所长，又有各自的局限性。 在一部电影里，能不能同时展示这三大流派的精华，使之交融互补？许多人认为无法三全其美，但《夺冠》又将这个“不可能”变成：“不，可能！” 《夺冠》创作人员观念开放，多才多艺，善于兼容。无论纪实美学，还是影戏美学、影像美学的手法，都拿过来糅合一起，为我所用。 写真人真事的史诗电影，其总体风格首先要体现纪实美学特征。《夺冠》表现改革开放初期，人们穿戴很土，但纯真热情。全国东西南北中的群众都围着小黑白电视机看排球赛，为女排夺冠而擎国旗举火把上街游行狂欢……经历过那个火红年代的观众，都觉得格外真实亲切。 更难得的是，《夺冠》不是只求真实。《夺冠》很有戏，但并非胡编乱造，而是善于发掘真实历史中本身就具有戏剧性的生活素材，加以提炼强化，巧妙编织。 该片借鉴了戏剧化电影刻画人物性格、人物关系变化发展的手法。女主人公郎平在影片前段是勤学苦练为中国夺取五连冠的女排“铁榔头”，后来居然成为外国女排主教练，带领外国队在家门口北京打败中国女排，最后又回国当中国女排主教练，带领落后多年的弱队东山再起，打败外国强队，重登世界冠军宝座。 如此大起大落的反复变身，充满强烈的戏剧性，但确是真实郎平的经历，不违背影片的纪实风格。巩俐扮演中年郎平，十分恰当，不仅是演技娴熟，更重要的是精神世界的成熟，已到中年的巩俐阅历丰富，饱经沧桑，再不是当年《红高粱》里的小新娘，她就更容易理解郎平。剧中的郎平与陪打教练的关系也复杂多变，从亲密战友到竞争对手再到让贤互助，很有戏。 才艺高超敢于探索 抒情，是戏剧化电影塑造人物的重要手段。《夺冠》也写出硬派角色的温柔一面。如：严苛的老教练在大年初一还逼女排队员练球，但同时又把队员的父母从天南海北请来和女孩们共度春节。刚硬的女队员居然给陪打的小教练编织了一件不漂亮但温暖的毛衣。多年后，小教练已成老教练，他观看新一代女排队员夺冠时，特意穿上这件珍藏的毛衣……观众不会考究这些细节是否虚构，因为它合情合理。 《夺冠》不乏喜剧色彩。如扮演小教练和老教练的演员彭昱畅和黄渤，都富有谐趣喜感，在体育片中很少见，避免了刻板枯燥之弊。 《夺冠》的造型风格也精心设计，体现不同年代的生活质感。影片上半部突出四十多年前的历史风貌，镜头调度沉稳，服装、场景多用有点“土气”的艳绿艳红，影调用偏黄大平光，颇像老旧的胶片电影。影片后半部突出现代感，镜头灵动活跃，服装、场景的造型多用流线型曲线，拍人物多用逆光勾勒轮廓，颇具时尚风格。这部体育片还有一大创造：拍摄中巴女排大战，特意请中巴两国女排再打一场，用13台摄影机同时拍摄，既有真实感，又可以根据艺术创作的需要（如镜头组接、运动、拍摄角度等），拿到有用的素材，提高了艺术质量。 《夺冠》在一部作品中能让三大电影美学流派各展其妙，熔铸成新的电影语言，1+1+1＞3，这就使该片成为充分发挥综合艺术表现力的新型电影，在国产片中极为罕见。 人生一世，能获得一次重大成功已很难得。功成名就之后不吃老本，继续奋勇进取，就更难得！体坛名将郎平是这样的人，拍摄郎平故事的导演陈可辛、演员巩俐、摄影师赵晓时等也是这样的人，他（她）们都是早已获奖无数的影坛名家，但不安享过往荣誉，敢于创作难度特别大的《夺冠》，我不仅佩服他们的才艺，更敬重他们的探索精神！
