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《狮头鹅》238cm×124cm 纸本设色 2009年 |
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《万物自在》208cm×500cm 纸本设色 2021年 |
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《密林猿踪》180cm×97cm 纸本设色 2016年 |
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《天地生灵》248cm×500cm 纸本设色 2019年 |
文/羊城晚报记者 朱绍杰 通讯员 曾睿洁 10月15日，《天地生灵：方楚雄的艺术世界》在广东美术馆拉开帷幕。展览展出广东著名画家方楚雄作品约120多件，包括各个时期代表作品、手稿等，将持续至11月3日。据悉，本次展览此前在中国美术馆展出，为其作品在北京的首次全面亮相，而方楚雄上一次在广东美术馆举办个展，已经是11年前。 近年来，生态文明与生物多样性越来越受到重视。广东美术馆馆长王绍强表示，方楚雄通过对花鸟所处的广阔环境气氛的渲染，营造出一种诗意盎然的意境，使后工业时代的人们意识到，健康美好的生态环境，是人类获得浪漫与诗意的精神世界的珍贵源泉。 更加写实 更加深沉 方楚雄是当今花鸟画坛上具有代表性的画家，他的作品题材丰富、风格清丽、秀润，在当代花鸟画坛上独树一帜。方楚雄早年师从岭东名家王兰若、刘昌潮，后在广州美术学院接受系统训练。他成功地融汇了岭南派长于状物的写实技巧和海派充满书卷气息的笔墨语言，并注入了对大自然的真切感受，使得他的作品不仅富有传统花鸟画的雅致之风，同时具有浓厚的自然气息。 在美院期间，方楚雄得到了黎雄才、杨之光、陈金章等前辈的教导，以及岭南画派重视生活、重视写生、兼容创新的精神，这一切均对方楚雄的艺术人生产生了深远影响。方楚雄多次深入林区和农村。广东肇庆的鼎湖山、从化的梅林,海南的霸王岭、五指山，西双版纳的热带雨林，等等。古树苍藤、老干新芽、寄生野卉、山涧小溪，源源不断地给他提供了创作的灵感和源泉。 回顾多年艺术经历，方楚雄在接受采访时表示，当下自己的艺术题材更加开拓、丰富、多样，艺术风格上更加写实、丰富、充实，更强调画面的视觉张力，而在精神境界上更加深沉、含蓄。他强调：“作品必须源于生活，有感而发，只有自己感动了，才能感动观众。现在有些画技法不错,但始终难以感人。我坚守的是广大人民群众所喜闻乐见的艺术。” 本次展览分为“灵秀之歌”“天地壮阔”“生灵温情”这三个单元，对方楚雄从艺六十余载、从教四十载的艺术历程进行阶段性总结。本次展出作品中有不少大尺幅作品，在中国美术馆馆长吴为山看来，方楚雄突破花鸟画多为卷册小幅、置陈布势难现大境的传统，画面中的物象丰富繁杂却安排得当，体现出极强的控制力。 拥抱现实 歌颂生命 “灵秀之歌”单元展出方楚雄创作于各个阶段的作品，观众可以从中品读他从艺六十余年来的历程，体会他对绘画、对生命、对人与自然的不断思索，感受他笔下世界的丰饶以及其中愈加深厚的蕴含。作品展示了方楚雄的花鸟画中的生活的诗意。闲置的农具、石磨映出时光的痕迹，田间的南瓜、棚上的豆角律动着生机，塘边的狮头鹅、柴禾下的猫、犬，安闲而宁静。 广东美术馆馆长王绍强认为，方楚雄传承了中国古典文艺作品中含蓄的“比兴”构思方法，在同一件作品中将花果树木和禽鸟畜兽作为一个整体结合在一起。在作品中，方楚雄以线条柔韧的芦苇草丛掩映造型优美的黑白天鹅，在构图繁密的松枝中隐藏一对工笔精描的小鸟，或者以设色清雅的芙蓉花叶映衬笔法精绝的亲密群兔，从而通过描绘风花雪月中温情脉脉的珍禽瑞兽使观者自然联想到人的丰富情感。 “天地壮阔”单元的作品不再迷恋一枝一叶的写意抒怀，方楚雄尝试以现实主义态度拥抱现实、歌颂生命，在这些生态花鸟的描绘中，他发展了传统工写结合的艺术语言，将鲜活生动的自然景观提炼为隽永清新的笔墨世界；“生灵温情”单元的作品则强调对自然的礼赞，对人性的颂歌，方楚雄画的走兽从来都不是表现其凶猛险恶的一面，而是表现其亲情、稚拙、嬉戏的可爱，如同人类之间的友好亲情。 近年来，生态文明与生物多样性受到世界各国重视。王绍强表示，方楚雄扩展了传统花鸟画的表现容量，通过对花鸟所处的广阔环境气氛的渲染，营造出一种诗意盎然的意境，使后工业时代的人们意识到，健康美好的生态环境，是人类获得浪漫与诗意的精神世界的珍贵源泉。
