街舞要走向专业化、竞技化

　　随着霹雳舞（Breaking）正式成为2024年巴黎奥运会比赛项目，街舞及其背后的文化逐渐“出圈”，获得了更大范围的关注。12月11日，第五届嘻哈文化产业论坛在广州举行。当天，多位专业人士齐聚，热议街舞产业的未来发展。

　　近年来，街舞从“地下”逐渐走到“地上”，获得了家长、学校与政府的关注和认可。中国舞蹈家协会街舞委员会广西联盟副主任黄丁介绍，他在广西举办大学生街舞赛事“艺起舞”，每年都吸引上千名大学生报名参加，“他们都不是专业的舞蹈学生，但是他们很有创意，能创作出与社会热点相关、引起广泛共鸣的舞蹈节目”。他还谈道，随着街舞的影响力逐渐扩大，更多家长认可孩子从事街舞行业，有些学校还会与街舞培训机构合作，提供街舞的就业培训。中国舞蹈家协会街舞委员会常务理事、云南联盟常务副主任李嘉介绍，街舞培训工作室、街舞赛事以及街舞学员的数量逐年增加；街舞团体能接到商业活动，舞者的收入得到改善。中国舞蹈家协会街舞委员会陕西联盟理事海东则强调要“两条腿走路”，街舞团体既要兼顾商业推广活动，也要发展专业比赛。

　　不少嘉宾都提到，街舞是讲好中国故事、弘扬文化自信的极佳载体。比如，广州出品的全国首部原创街舞剧《我们的生活》，讲述的是发生在每个人身边的青年志愿者故事；许多舞者尝试将民族元素融入街舞，云南更设有专门的民族街舞团。

　　街舞不仅是舞蹈艺术，也是体育竞技。在此前提下，一些业内人士也在思考如何让街舞走向专业化。广体街舞研究方向硕士刘严提出，街舞要走向专业化、竞技化，就必须设定一套客观、透明的评判标准：“街舞里有hip-hop、爵士、locking等不同舞种，要给这些舞种制定专项技术，体现项目特色；另外，跳舞过程中躯干的变化、动用了哪些关节、动作的角度等等，这些都是可以直接测量的。有了标准，比赛的评判才能有根有据。比如霹雳舞目前已经形成一套体系，虽然还不算完美，但起码已经定下来了。”

　　（胡广欣）