见微知著的中国模型

　　陈亮是一位八零后，世纪之初，他是羊城晚报摄影部的实习生。这是一位强壮的湛江小伙，有着那红土地上的男子特有的沉默与坚韧，以及良好的球技。当然，给人印象最深的，是他的朴实与勤奋。他的生活费用并不多，于是征得领导同意，每天，就睡在办公室的铁床上。记者们偶尔早一点回报社，会看到早起的他，有板有眼地刮脸刷牙，然后穿上他旧了的西装外套——他双手用力，尽力将它抹平。

　　羊城晚报并不是容易进的。他辗转去到江苏，担任无锡《江南晚报》的摄影记者。在并不长的职业生涯里，他并不满足于只拍摄单一的新闻照片，而是尝试引入艺术摄影观念，经营长期选题，比如关于江南老街与太湖沿岸的考察。他获得了一系列艺术类奖项，同时也在国内各地做了十多个展览。

　　对于一位献身摄影的创作者来说，生计往往被排到了第二位。2008年，他回到家乡，看到了巨大的变化，对新生活的向往与挥之不去的乡愁，让他不忍远走。于是他辞职回到故乡，开始记录。这花光了他的积蓄。“那几年确实也有点狠，一有点钱就用来买胶卷，没钱就去借着拍。拍的时候很开心，自由，也很难过，仿佛自己在用镜头与故乡不停道别。没人知道，也没人在乎。”这个少年，一如当年一样，有点“一根筋”。就像当年每天自顾自默默收拾自己的那股劲头。

　　好在现在他已在民办高校教摄影，同时在这座海岛上，他设置了一间工作室，也是教学点。日子又慢慢好起来。不久前，他这组作品在国内摄影界受到了广泛赞扬。著名摄影家王轶庶说：“他作品中不少小处，让人惊奇。”确实，当我们看到太多浮躁的煽情影像后，我们会发觉，陈亮是在小心谨慎地，收拾着他家乡的点点滴滴，通过有意味的形式，含蓄地表现出来，让人反复咀嚼，欲罢不能。

　　他的摄影手法，是用传统的120胶片相机，长久地关注一个主题，属于人文个性化纪实范畴，与著名摄影家张晓拍摄《海岸线》，还有骆丹拍摄《318国道》非常相似。有意思的是，他们都采用了玛米亚七型相机。负片特有的柔和与暖调，给了作品细致绵长的抒情感。

　　这是工业化历程中的乡愁之歌。陈亮形成了多达数百幅一流照片的文本，随着时间流逝，它将是广东摄影界的珍贵成果，并成为一个见微知著的“中国发展模型”。      ·颜长江·